蒋一谈是这个时代保持独立写作习惯的诗人、小说家。他在这几年以每年出版一部短篇小说的频率写作，现在又以另类的姿态推出一部《截句》。

中国新诗即将迎来一百年，“百年不遇”是中国人对时间流逝的一个态度，现在我们遇到了。出生于上世纪60、70年代的写作者，大多数人有少则十几年、多则二三十年的创作时间，经历了朦胧诗后期、第三代诗歌、新世纪知识分子写作与民间写作的激烈碰撞、分野，以及网络诗歌运动，到当下的微信诗歌时代，从传统走向现代，从思想觉醒、语言启蒙到人本主义的回归，我们的现代诗歌构成了一部语言启蒙史与当代中国心灵史。

蒋一谈之“截句”正是新诗百年这个时间结点出现的一个有个性的“截面”，他的个性写作具有一定的启蒙思想倾向，他有一个强大、复杂的传统：从“五四”时期的宗白华、冰心的“小诗体”，到上世纪80年代赵朴初确立的汉俳，后来还有两个诗人必须提及，那就是顾城与海子写下的俳句。顾城的《一代人》“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”，以及海子写下的一些俳句。

我们都是有历史与传统的人，但我们如何把历史与传统转化为我们的文化性格？写作是一个人性格的一部分。《截句》是蒋一谈的性格：温润、禅意。他创造、传承与强化了中国人历史与传统中温润与禅意的性格，他抛弃了浅显、哲理与格言式的传统，而把“截句”带入到中国现代诗的新文体形式革命，只是蒋一谈的方式是紧贴于个体的生命体验，并且以新诗现代性语言、逻辑、空间来构造“截句”的力道。他沿着诗歌新形式的生命力道漂亮的起跑、飞行。

我阅读完这部《截句》，要与只读了这40首的朋友强调的是：这不是传统意义上的俳句，不是小机灵，甚至不是禅意，更不是格言、寓言之类。俳句那种思维方式在禅意上的间离、逻辑性上下咬合，以及从唐人绝句传承而来的意境，都不足以涵盖蒋一谈这部《截句》，至于冰心、宗白华与泰戈尔更是另一条哲理小诗或小语的审美路径。

蒋一谈的写作（包括他的短篇小说）是宏大叙事的对立，是构建一个人的现代主义文学的样本，如果把他的写作看作哲理小诗、禅诗，那是没有看到他纵深的生命体验与开放的现代诗的空间，只是他做了一个巨大的减法，减到了“极简”，他写过长篇叙事诗，不是没有能力写作大诗，不要以为他在写作上偷懒才写一行两行，从他一直清瘦的形体，可以想见他为写作熬得多么狠。

蒋一谈的“截句”背后是一个现代文人的“自我启蒙”，所以，他的写作与徘句、哲理诗不在一个跑道。他的写作是现代性的表达，只是外在形式上与过去的俳句、哲理小诗有相同的地方。但精神实质变了，内部空间更是全新的。一个现代文人的精神生命与当下现实、时代镜像都在这小小的“截句”中浓缩与呈现。

他的这一次亮相，也充满了被误解，甚至被不以为然的诗人的忽视与批评，他对于当前的诗歌群体来说，是一个陌生的闯入者，轻视的态度已经成了当下诗人的常态，他游离于诗歌群体之外，自顾自独立思考与写作，他的兴奋来自于写出“普通人的人间滋味”。

“截句”是一个新命名，蒋一谈对于诗歌一直有他的想法。他的长篇叙事风格诗歌，句式自由，叙事如电报体。

相对于自上世纪90年代以来的诗歌宏大叙事，蒋一谈的“截句”已经构成了一种新的背道而驰，是不是会有更多人从中受到启发我不得而知。蒋一谈这些“截句”有趣而深刻，针对于生活本身的言说包含了一个现代文人的爱。

蒋一谈身轻如燕，截句之短小，力道之均匀，滑行之自由，无疑是2016年春天里的一道风景。 《截句》蒋一谈著，新星出版社