陕西诗人成路是采用“原始文化意象”(即“原文化”)写作的代表性诗人，我读过他入围鲁迅文学奖终评的诗集《母水》，那简直是对我以往本土诗歌阅读经验的颠覆，我认为这是专业水准的创作，而不是信手拈来的“触景生叹”。成路对“原文化”做过这样的概括:这是我们传统文化的根源所指，对地理和历史文化的一种还原和继承，对文化发源的样态(可能与不可能、存在与不存在、必然与偶然)发现。凭借这样的认识，他笔下的黄河真正是独一无二的，地理标识，西部方言，源于碑文、地方志、历史遗址的故事，组合成原始而斑驳的意象，气场饱满，其中更有诗人的内在生命与黄河母亲的连接与延续。这种诗作根本无法模仿和复制，因为诗人只遵循自己的创作原则。我当然对如同旗帜般的成路的创作心存追问，他究竟是如何实现个性独特的表达的?　又是如何构建自己内在的诗歌秩序的?

在《镜子》一书里，成路通过对自己诗歌创作的剖析，对他人诗歌作品的解读，为我们阐释了诗人的语言发现和指认。他说，我在诗歌写作中，努力摆脱用旁观者的语境叙说事物的本源，而是把自己放置到地理、历史的现场中间，这就要求我的写作过程是剥离尘封的硬壳，千方百计地寻找真实。而且，成路还认为应该尽量排除现今那种所谓重述历史的无聊行为，最大可能地保证历史的原始状态，这也是对历史的尊重。成路为了做到让历史真实可靠一些，总是顺着自己的诗歌写作纲目跋山涉水，然后，用他所进入的原初现场的物、形结构为诗完成表达。或许，他所进入的现场本身就是先哲们用文字和建筑，以及风化了的岩石、水流、土地虚拟的世界，如是信史时代借以诗歌的意象传唱，所以，他的诗歌的意象是从过去的生活真相中复制来的，没有杜撰。我想，这便是成路个人诗歌的内部秩序了。在一个把文化没落成物质的年代，成路在诗歌方面的执著探索和追求格外令我肃然起敬。