安卡喜欢行走。行走是一种远离，一种超越，其实也是一种回归，一种提升。

　　写行走的诗，可以细腻，也可以大气，但最好是能够超越外在的景物，而将行走与生命的体验结合在一起。安卡的行走是带着梦想的，所以她的诗也就和自己的人生体验结合得非常紧密。沙漠是干旱、旷远的，但在诗人那里，“当我将脚丫小心地埋在腾格里沙漠/请允许我保持一种姿态/抬头仰望深呼吸/多年的痴迷瞬间在血液里东突西进/你可以想象/一种叫做初恋的颤栗”，在沙漠里体会到初恋的感觉，足以见出诗人在那里找到了内心的某种对应，“当我回望这片漫无边际的贫瘠/裸露的魂魄却洗净斑驳倍感富裕”，对于诗人，表面的贫瘠有时或许可以带来内在的富裕。凤凰拥有另一种风姿，低调、安静、深沉，诗人同样体会到了她所需要的，“唯恐自己已经压得轻低的声音/惊扰了这一番和谐静谧/这不是一见钟情的欢愉/这是窖藏已久的醇厚陈香”，这种感受好像是诗人寻觅已久的，她的生命节奏在这里找到了一致的节拍，因此值得反复品尝，也让人流连忘返。行走，不只是一种外在的行为，也可以是内心的漫游。在清明，这个以怀念为主题的日子里，诗人“走得更远”，超越了现实的行走，走进了天堂，走进了灵魂深处，踩到了生命中最疼痛的那根神经，“四月。我永远没有最好的方式/抚摸我和一个名字”，这些文字之间隐藏的疼痛，只有真正经历过痛苦的人才能体会，只有和生命融合在一起的切肤体验才能带来渗入灵魂的震颤和力量。

　　没有灵魂、没有痛感的诗都可能是单薄的、肤浅的，即使在艺术表达上非常精致，甚至无可挑剔。安卡的这些诗在艺术上也许并没有超人的高明之处，有些语词甚至还可以进一步打磨，有些诗节还可以精致化，但诗人的表达是大气的，是来自灵魂的，因此也给诗带来了灵魂。我们可以从中读出诗人的爱与愁，醒与梦，读出她单纯而又充满纠结的生命本真。

　　（点评：蒋登科，西南大学博士生导师，著名诗评家）