2017年，是中国新诗百年诞辰，备受瞩目和期待。其实，预热早已开始。2016年，“百年新诗”已成为热词。各种纪念活动此起彼伏，诗会、论坛、研讨会等层出不穷。那么，新诗究竟是创造了新的辉煌还是令人失望？相关争论持续升温，由表及里。就这样，围绕“百年新诗”构成了一个特殊的话语场，吸引了小说界、音乐界、影视界甚至美术界的浓厚兴趣、密切关注，诗歌跨界现象越来越多。凡此种种，都从不同方面提升了诗歌关注度。

　　尤其值得一提的是，以各类诗歌节的创办为标志，诗歌活动由前几年零散的诗会，逐渐走向固定化、大型化、常态化和国际化。其中，青海湖国际诗歌节创办较早，久负盛名：2007年至今，每两年一次，已成功举办5届，成为七大国际诗歌节之一。2016年，上海国际诗歌节、武汉诗歌节、成都国际音乐诗歌季、鼓浪屿诗歌节等相继举办，使诗歌领域更加热闹，更有看点。一方面，地方政府有意将诗歌节打造成文化品牌，值得鼓励。另一方面，对于诗歌本身也有积极意义，有利于诗歌传播的日常化、普及化，加大人们对诗歌的认同感、参与感，从而推动诗歌发展。

　　除此，2016年，微信、电视等大众媒体也逐渐深度介入，为弘扬诗歌文化贡献力量。例如，“为你读诗”公众微信，经过三年多的发展，吸引和聚拢了一大批诗歌爱好者。“每晚十点，给灵魂片刻自由”，成为许多人临睡前的必修课。再如，河北卫视的《中华好诗词》节目继续热播，将明星和文化、娱乐和诗词有机融合，作出了有益探索。四川卫视的《诗歌之王》，将诗歌文化与音乐形式巧妙结合，让诗歌参与到流行文化的建构当中，促进诗歌重回大众视野。如是，用流行歌曲推广诗歌，让观众耳目一新，爱上诗歌。中央电视台的《中国诗词大会》，则于2016年2月12日首播，以“赏中华诗词、寻文化基因、品生活之美”为基本宗旨，带动全民重温熟悉的古诗词，感受和分享诗歌之美。诗歌的触角，逐渐伸向社会各个阶层和角落。

　　与此同时，各类诗集、诗歌选本陆续出版，琳琅满目。例如《中国新诗百年志》《中国新诗百年百首》《2016年中国诗歌精选》《2016年中国诗歌排行榜》等。个人诗集出版更是呈井喷状态。长江文艺出版社、中国文联出版社等还特别成立了诗歌工作室、诗歌分社，专门负责相关事宜。随着阅读的深入和视野的开阔，翻译诗集也开始畅销。近年来，辛波斯卡、布罗茨基、艾略特、庞德、惠特曼、米沃什、希尼等外国诗人的作品集不断再版或接连推出，增进了国人对西方诗歌、诗论的了解，有助于中西诗歌文化交流。2016年，日本诗人石川啄木、韩国作家高银、西班牙诗人洛尔迦、奥地利诗人里尔克、以色列诗人耶胡达•阿米亥的诗集《事物的味道，我尝得太早了》《春天得以安葬》《死于黎明：洛尔迦诗选》《里尔克诗全集》《噪音使整个世界静默》分别由上海人民出版社、新星出版社、华东师范大学出版社、商务印书馆、作家出版社出版。诸如此类。另外，中国诗歌走向世界的进程也明显加快，在各大国际诗歌节上，经常能看到中国诗人的身影。

　　这些，从某种意义上来讲，都是值得肯定的诗歌现象。但认真反思，其实也暗藏隐患。过于热闹，往往也导致沉渣泛起，泡沫增多。诗歌，是一种抒情言志的文学体裁。诗歌创作，原本是一种个人化写作，是一种煞费心血的艰苦劳动，需要抓得住灵感，耐得住寂寞，写得出真情，需要日复一日、年复一年的积累、沉淀和打磨。如果诗人总是奔走于各种应酬活动、热闹场合，热衷于自我营销，忘了自己的本分，那么是否还能写出动人的诗篇？恐怕很难。写作是一件神圣的事情，尤须认真对待。时代发展、社会进步，是诗歌发展的重要机遇。大浪淘沙、优胜劣汰，是诗人的命运。唯有好作品，才能立得住。

　　“周虽旧邦，其命维新”，新诗既名“新”，则以创新为要旨。一方面，新诗是古老汉字的重组和创新；另一方面，诗歌界也有一个共识：没有翻译就没有新诗。新诗是在向西方诗歌学习的过程中产生的，是开放的产物。中国当代诗歌，也应贯通古今、融会中西，既坚持自身的主体性、独特性，又具备多样性、多元化的诗歌风格。“海纳百川，有容乃大”，方能创造辉煌。需要注意的是，这种创新须建立在传统的基础之上。中国古典诗歌、百年新诗，以及西方现代诗歌，均可谓当代诗歌的传统。在坚守这三大传统的基础上开拓创新、积极进取，方能有所突破。伟大的时代、火热的实践，是诗歌创作的源头活水，为诗歌创作提供了丰富素材。诗人们应当主动把握机遇，深入生活扎根人民，努力创作无愧于时代、无愧于人民的伟大诗篇。

　作者：《诗刊》副主编、中国作家协会诗歌委员会委员 李少君