郭沫若

郭沫若（1892一1978年），原名郭开贞，1892年11月16日出生于四川乐山沙湾，毕业于日本九州帝国大学。文学家、历史学家、新诗奠基人之一。  

  江弱水

今年是白话文运动一百周年。重温新诗的历史，我们用一系列细读，向一系列诗人致敬。

首先致敬的是：郭沫若。为什么不是胡适？因为《尝试集》里无好诗，只有史料价值，没有艺术价值。《尝试集》是1920年由亚东图书馆出版，而郭沫若的《女神》是1921年由泰东图书局出版。从艺术成就上来说，一个很“亚”，一个很“泰”。胡适自己说他写诗脱不了旧词曲的味道，是裹过脚的女人的“放脚鞋样”，而《女神》完全是“天足”，是新诗人印在大海边的新沙上的第一行脚印。

郭沫若一上手就把中国诗的制式给改了。他用毫不拘谨扭捏的活脱脱的现代汉语写作，比如《凤凰涅槃》，《女神》中最重要的一首诗，用热烈的合唱寓言／预言了中华民族从苦难与死亡中转生而迎来伟大的复兴。全诗格调崇高，主题庄严，结构精工，堪称中国新诗第一块碑石。诗句或长或短，或散或整，又大量使用排比的句法和复沓的章法，加上用韵错落有致，使得整首诗节奏鲜明，旋律流畅，到最后的凤凰和鸣，简直成了一片声音的交响，有一种不可细诘的神秘效果——

“

我们更生了，

我们更生了。

一切的一，更生了。

一的一切，更生了。

我们便是他，他们便是我，

我中也有你，你中也有我。

       我便是你，

       你便是我。

       火便是凰。

       凤便是火。

       翱翔！翱翔！

       欢唱！欢唱！

现在有很多人不喜欢郭沫若，不喜欢“我是一条天狗呀”的自大狂的谵语，觉得他躁动，浮夸，艺术上经常失控。可是，如果静下来通读《女神》，多数时候，你会感觉很新鲜，很安静。郭沫若是在日本九州的博多湾写这些诗的。那是天海之间光与云与波中的裸身沐浴，是天地之初的素面相亲。如《春之胎动》——

“

独坐北窗下举目向楼外四望：

春在大自然的怀中胎动着在了！

远远一带海水呈着雌虹般的彩色，

俄而带紫，俄而深蓝，俄而嫩绿。

暗影与明辉在黄色的草原头交互浮动，

如象有探海灯在转换着的一般。

天空最高处作玉蓝色，有几朵白云飞驰；

白云的缘边色如乳糜，叫人微微眩目。

楼下一只白雄鸡，戴着鲜红的柔冠，

长长的声音叫得已有几分倦意。

几只杂色的牝鸡偃伏在旁边的沙地中，

都带着些娇慵无力的样儿。

海上吹来的微风才在鸡尾上动摇，

早悄悄地偷来吻我的颜面。

空漠处时闻小鸟的歌声。

几朵白云不知飞向何处去了。

海面上突然飞来一片白帆……

不一刹那间也不知飞向何处去了。

白雄鸡戴着鲜红的柔冠，海上吹来的微风在鸡尾上动摇，真是意态生动，意象鲜明。海天的色彩把握得得如此细腻，写出了光与影的微妙层次。隔了一百年的时光回望，这些诗句还是那么新鲜、净朗、华美、芬芳。

郭沫若书法作品

《女神》第三辑一开始就是《Venus》：“我把你这张爱嘴，/比成着一个酒杯。/喝不尽的葡萄美酒，/会使我时常沉醉。//我把你这对乳头，/比成着两座坟墓。/我们俩睡在墓中，/血液儿化成甘露！”给人的第一印象，是文人无行的风流轻薄。看人，还是要顾及全人。郭沫若虔敬、清纯而动人的爱情之什，是在他写于1925年的第三个诗集《瓶》中。诗中思恋的对象，是一位杭州女生，蜀锦上衣，青罗短裙， 碧绿的绒线鞋儿上着耳根，桔梗花色的丝袜后鼓出脚胫。我们来读第六首，作于2月 22日夜——

“

星向天边坠了，

石向海底沉了，

信向芳心殒了。

春雨洒上流沙，

轻烟散入云霞，

沙弥礼赞菩萨。

是蔷薇尚未抽芽？

是青梅已被叶遮？

是幽兰自赏芳华？

有鸩不可遽饮，

有情不可遽冷，

有梦不可遽醒！

我望邮差加勤，

我望日脚加紧，

等到明天再等。

一开始就是经典的比兴手法，而比多于兴。星坠石沉，都是比喻“信向芳心殒了”。接下去却不说自己怎么沮丧，怎么焦灼，却一笔宕开写身外景致，烟、雨、流沙、云霞，而“沙弥礼赞菩萨”寄托了衷心的祝祷，声调也和穆中带有轻倩。然后是疑惑和猜想了：对方是蔷薇尚未抽芽的情窦未开呢，还是青梅已被叶遮的城府很深，抑或是幽兰自赏芳华的姿态太高？都不能坐实，只有一个谜继续猜下去，反正，如果这是一杯毒酒，也要慢慢地品尝；是一场幻梦，也要美美地私享。浓情蜜意不能一下子冷淡下来。于是，最后三句是小心翼翼的期望：“我望邮差加勤，/我望日脚加紧，/等到明天再等。”想法是天真的，祈愿是素朴的。心里有点急，有点无奈，但语调仍然透出笃定安详。这是温柔敦厚的东方式爱情，且有着胡兰成一再称颂的人心清简的民国气息。

新诗的境界，正值新荷出水时。