刘勰在《文心雕龙.神思》中说“登山则情满于山，观海则意溢于海”。意思是创作要饱含热情，情动于中，方能牵词造句，将作品写的丰满。禾木的《一台戏》借品戏引发感慨，表面上是在说戏，其实也表露出作者细致的文艺鉴赏能力，其切合主题的创作，是对“戏”的再创作，将影视作品塑造的人物命运转折引申到了自身的心灵感悟，可见，诗人禾木对此是用了心的，是难得的以诗歌为题材评述经典的好作品。
       诗歌介入于文学形象和文艺作品的评述是很容易被指责“不伦不类”或文不达意的，已定型的故事结局与人物命运往往已表现出作者意图，而诗是要有诗意的，诗意不仅体现在句子跳跃修辞间的韵律、形式、修辞之美，还要达到语言与诗的整体意境张力。禾木借着“入戏”最后的设问，使得此诗结尾有了嚼头。诗歌的结尾一般都潜藏着作者真正的写作目的，而禾木之首诗的结尾恰恰如此，“ 我已入戏/可你仍在戏外/这，下一场该如何演”她在问谁？问“虞姬、程蝶衣、小豆子”吗？应该不是。问自己吗？好像也不是。只能断定，她是在问读诗的人，也许，问题是无关紧要的，诗作者就是要达到要让人联想的目的。
（2017.12.14）
附：禾木《一台戏》

虞姬、程蝶衣、小豆子
哪个是我，我是哪个
那一剑，刎是你的颈
消的却是我的魂

蝶衣呀，一笑万古春是你
一啼万古愁还是你
你陷在别人的故事里伤了自己
我却陷在你的戏里
感伤着自己的痴

哥哥，你可知
霰雪鸟为何要撞冰山
荆棘鸟又为何要泣血而歌
我已入戏，可你仍在戏外
这，下一场该如何演