现代诗发展到现在，最恼火的事就是诗体的问题了。北大老教授谢冕在访谈中最后最纠结的问题就是如何保证诗体的存在的事。现代诗在自由度上的确取得了胜利，但随之泛滥的是用语的怪诞晦涩！这已很是败坏了大众品诗的兴味。所以诗成了圈内热圈外冷的状貌！所以大家开始反过来追溯，反而崇尚写古体诗词了。
        就连毛泽东在给藏克家的信里也说怕自己的古体诗影响大家。同样的情结，北大老教授也说，新诗取得的胜利是伟大的。但他反对新月泒把新诗格律化。不过他提出了应该一脉相承，应该向古人学习，改善诗的用语，使之更精炼化。同时他也矛盾的是，泛滥的自由可能泯灭了诗的根本特点。
        那么，诗的根本特点是什么？当然不只是分行文字而已！
        我们通过一系列的记忆，或许能找到一些影子。中国新诗发展过程中也曾借鉴过外国的AABB或ABAB,也曾摩仿过十四行体，也曾分行分节，求个尾韵相依……也有闻一多、徐志摩、艾青、流沙河、舒婷甚至汪国真等等绝大部分作品都让大家赏心悦目的成功诗人。他们的诗作最大的特点就是不怪诞晦涩而又押韵。靠的是以诗的意蕴来打动人！而反过来，李金发的象征主义就走不远，连鲁迅也厌烦他。至于胡适的诗，只能说不成熟，太随意了。李金发与胡适的诗也许还只是艺术手法或内容而已，对于诗体问题还不够有说服力。但已渐失去读者的新诗，仅仅是艺术手法及内容上的问题吗？
       对于现代诗到底该如何才更有诗味，撇开内容不言，我只能简单地说：诗是种文体，首要任务是表情达意；话要说伸抖，一句是一句！其次是诗讲韵律。也许现在的音乐都很乱了，节奏似乎不好依从，但中国话的习惯还在，该怎么断句还怎么断句；最好要有点韵味，这样才朗朗上口，也给了读者一种特有的美的享受！现代一些比较经典的流行歌词，倒反而很有这些味道。
        由我写诗的经验而言，有些好句，其实是依了韵律的要求逼出来的！既要与整首诗的意境和谐统一，又要符合整体的韵律，有时真的是神来之笔。真的拔高了整首诗的境界，或者让整首诗显得更具神彩！比如《松颂》和《喜迎狗年》的最后一句。那才叫个出了自己的意表，酣畅淋漓！读起来也一气呵成，口齿留香。