张岩松是一个很特别的诗人。特别到他与这个世界有些不太相融。他好像一脚把世界踢开了，沉浸在自己的诗意里。但是他又紧紧扼住这个世界的喉咙，他想从这个世界里找到属于他的架构体系。
　　张岩松的诗歌能够从很小的一个切口，冷不丁的震颤你的灵魂，在你心里反复的回响，迂回，荡漾，好像是永不消失的电波，在你的脑海里，永久的留存，那种诗意的感觉不会消失。也许很多年后，模模糊糊的忘记了文字，但是感觉还在，就像《硬壳》，就像《黄帝陵》《菜市上的鱼》，你很难去忘记。张岩松的诗歌作品代表着国内较高的水准，但他永远不会站在顶层去俯瞰世界，他每更新一首诗歌，就是从上一副躯壳中脱了胎换了骨，他是要对过去翻篇的，再塑的，对诗歌不断赋予新内涵的重要诗人。
　　在当下这个快节奏、高科技的时代，诗歌、文学已经被边缘化了，甚至是艺术，也变得不纯粹。甚至有些艺术，带有不正常的功利性。阅读诗歌的人，究竟都去哪里了呢？写出怎样的诗歌才能够为大众所接受？很多作家都转型写了小说，包括诗人，他们写着写着就不见了。因为他们知道，首先诗歌是养活不了自己的，也不是自己文学道路上的一个强有力的证明。《雪》中有这样一段：在野地/我成为另一类雪人/雪飒飒下着/声音正在我的身上增加血肉……张岩松此后不会离开诗歌，因为诗性的音波已经沁入他的每个细小血管，与他血肉相连。
　　张岩松想创作的诗歌是没有抒情的诗歌，反诗意化的诗歌，正如他曾经引用俄罗斯诗人所说的：俄罗斯的每一片树叶都有十个诗人在吟诵。所以他尽量去写不一样的诗歌，能看到事物的本质或是特殊的地方。有时候其实有些抽象，让人难以明察，但他的诗歌总有让人震惊的地方。他的眼袋很重，他脸上的笑容不是那么的灿烂，可以觉察到他的生活并不是完全的如意，但是他这个人特别热心，善意。善意才是诗歌的本质。
　　有时候我也在想，什么是诗歌？张岩松说，诗歌就是相当于我们走在一片密林中，我们闻到了淡淡的花香，玫瑰花香，但是我们并没看到花朵在什么地方，就像我们的语言在不断的运用，但是我们的语言含有某种芬芳，某种迷人的东西，这种迷人的东西就是诗。
　　当一些作家说，诗歌是最简单最好写的时候，张岩松认为，这是外行话，他说，诗歌是最难写的。如果说“疯狂的爱尔兰将你刺伤成诗”说的是叶芝，那么张岩松是反扑过来“刺激人体的脑电波的诗人”。贾平凹谈到，文学最后比的是人的能量。每个作家都有他能量的星体，有的过早的被消磨了，有的不断的重复自己，只有少数人不断的探求自己的新星体。只是燥热的时代下需要一丝沉默的阴凉，需要默默不语的思想型读者，而不是仅为生活奔波，不给生命留下一丝诗意空间的工作狂人。《星星》诗刊的龚学敏主编曾引用一位散文作家的话：你们写诗的人，如果写出好句子来，会惊动神灵的。
　　是的，就是这样，诗歌它是一颗通感的舍利子。寥寥几行字就能够叫一亿人、十亿人通感，能够打通人与人隔膜的灵物，直接从你的眼睛穿到心底去，从这个层面上来说，诗歌是伟大的艺术。现在很少有诗歌能让我留意，张岩松的诗集《木雕鼻子》历久弥新，他尽量的远离抒情，远离诗本身，而寻找生命的真谛，在寻找一种他的诗体，所以他是一个创作诗歌的永动机。我曾经试着仿写他的《今夜有雪》，末段尤其惊艳：我依偎着火苗/一句祝福从书本里融化/流淌出来一半/又被漫天的大雪冻僵。他指导道：不能仿写表面句式，要模仿里面的精髓。
　　他也写小说、童话、剧本，画油画，作书法······总之，文学艺术是他业余生活的标签，这种标签甚至让人忘记他的社会身份：运动员、证券专家、大学教授等。剧本《情迷乌兰巴托》中的女主人公呼兰，在我的脑海萦绕不去，读后两周，我在杭州午后散步时，看到了乌篷船，还有荷塘柳叶，忽的感到呼兰会从它们身后窜出来，来到我的身边，同我讲述蒙古大草原的故事。
　　跟张岩松交流，一定是给你带来不一样的感觉，他是一个诗哲，诗歌观念里总是透露着哲理。他的骨子里有诗人和诗性哲学，诗哲隐藏在他的心灵里面。所以当他发言的时候，你就会忍不住的被他吸引住。他的口才特别好，灵感也不断的涌现，但关注他的人，却没有他想象的那样多。这是一个快节奏的、市场化的时代，他的诗歌，乃至绝大多数诗人创作的诗歌，从热情喷薄、高温炉创作的景泰蓝，到成品是被冷却的艺术品，即使更换了岁月凝练的色泽，也鲜有人问津，这是诗人的悲哀，还是时代的困惑？
　　他的诗歌，有一种被苍松掩盖住的映山红的感觉，你必须拨开那些高大的松树，才能够看到那些岭上的鲜花。之所以这样比喻，是因为我刚去了革命老区的一处幽癖：在安徽省六安市金寨县长岭乡，那儿有处著名的景点，名叫千年古树群，其中一棵树是安徽省境内迄今发现的最大的古银杏树，已经有一千多年的历史了，每到深秋，银杏如一场金色的雨花，随风纷扬在大别山云蒸霞蔚的多彩天空中，一树黄金一树梦。长岭乡的方乡长是个年轻干练的美才女，她热爱学习，手机上的文字是全英文版的。她说，最近又发现一处新的景点，就是映山红，漫山遍野的非常美。为什么之前没有被发现呢？因为他们被郁郁葱葱的松树遮盖了。
　　张岩松就是这样一个人，在诗歌的黄金年代，他本来是深受瞩目的，诗歌像那映山红开得漫山遍野，山花烂漫，但是随着时代洪流的风云变幻，娱乐社会的物质追求，他又会被一些强势生长的枝杈、林木所掩盖。方乡长走到古树群边洁白的山茶花丛时说：近期又找了些人把松树压下去些，映山红的美才显露了出来，才被发觉，现在还没有对世人公布。
　　张岩松就是这样一种状态，像在茂林的山林里，鲜艳的，却不出尘的映山红，但他愿意保持那种沉默。愿意像萤火虫，发出微光。不是那种强烈的灯光，坐拥一整排大部头的小说，引发全世界关注的长篇小说大师，但是我相信总有一天，他总会被更多的人们认识。他的诗歌像一道看不见的电波，总指引着读者，认识诗性的美好的存在。
　　我有时会产生幻觉，诗歌是通向神灵的秘钥。人们试图通过灵媒和鬼魂交流，而人们若想同神仙攀谈，那恐怕要经过一位熟谙诗哲的诗人。
      如果诗歌是一尊玉玺，那么自由就是他最高的皇权。张岩松会把这玉玺摔得稀碎，因为他说过：文学没有定论。一切框架似的文论，都不会束缚他的思想。他亦不想用诗歌给自己盖章，成为通往某种桥梁的通行证。诗歌对他来说，就是一种无可避免的发生。撬开他诗性的牙口，擅长口述创作的他，还有诗歌之外更大的可能。




      诗人简介：
      张岩松，当代著名诗人，出版诗集《木雕鼻子》、《劣质的人》等，参加《诗刊》社第18届“青春诗会”，为中国作家协会会员和世界华人艺术家协会理事。诗歌《涂鸦》入选中国科大出版社出版的《大学语文》。诗作《过期》进入中国人民大学编辑的《中国现代文学史》。同时收入《诗刊》社创刋50年诗选。诗作《吃》、《洗手癖》等21首诗被选入上海财经大学出版社出版的《另一种天问》一一大学博雅教育，诗歌读本。曾被评为中国十大＂网络诗人＂。在中国的主要文学杂志发表诗作数百首。