第五届海子诗歌奖评选结果近日正式公布。其中，主奖获得者是四川南充诗人郑小琼。

1980年出生的郑小琼，于2001年远赴广东省东莞市，一边打工一边坚持写作，其创作的诗歌和散文独具风格，先后出版10部诗歌和散文集，获得过国内众多重要文学奖，其代表作《女工记》在国内广受好评，后来出任著名文学期刊《作品》杂志社副社长。郑小琼接受了成都商报诗歌集结号的采访。

诗歌集结号：请谈一谈这次的获奖作品？

郑小琼：这组诗选自我最近完成的一部诗集，多年前我一直在想如何从工业中寻找诗意，人类自身智慧创造出来的事物如何变成诗歌中的意象与传统，这是我在这本诗集中的探索主题。虽然现代派文学起源于城市，但是现代派还没有消化城市的事物，将工业纳入诗歌传统是我表达的主题。

大约从七、八年前，我开始断断续续地写，但是一直没有找到方向，直到去年11月，一个偶然的机会，我似乎找到了方向，大约花了三、四个月时间，我完成了这样一本诗集，如果算上从开始创作这本诗集的诗歌起，也有八、九年了，看上去时间跨度很大。

诗歌集结号：从《女工记》《黄麻岭》到《玫瑰庄园》，我们看到你写作的一个跨度，是什么造成这样的跨度？

郑小琼：我一直是一个做事很缓慢的人，对于一件事，我会慢慢地坚持，从来没有想过如何去跨越，可能是流水线的生活造成我比较执著的性格。写作《女工记》我花了接近六年的时间；《玫瑰庄园》花了接近十三年才完成；《黄麻岭》接近五年。上一部诗集《玫瑰庄园》，大约在2002年完成了其中8首，中间陆续在写，到2017年印出来。有人读到这本诗集会说这是我的一本转型之作，实际这种风格的诗歌我一直在写。在写作上，我是一个近乎固执的人。

诗歌集结号：你认为，以打工题材创作出来的诗歌有怎样的特色，动人之处在哪里？

郑小琼：“打工诗歌”、“打工文学”出现在中国上世纪八十年代，伴随中国先锋文学同步出现，中国传统的文学杂志以及评论中可以找到。创作这种题材的作者大多处于社会底层，声音弱小者，被主流有意无意忽视着。

中国这几十年的变化，“打工”这个词语也是一个去歧视化的过程，大家从反对到接受，但在当时这个词却充满“歧视”。我是从四川内陆乡村到沿海工厂的一个进城农民，恰好经历了这个去歧视化的过程。“打工诗歌”完整地记录了中国这几十年的社会变迁，这些诗歌写作者以自己亲身的经验抒写了这个过程心灵史。

诗歌集结号：在广州、深圳等地还有大批打工作家，你如何看待这个群体如今的创作情况？

郑小琼：中国有数量庞大的打工者写作群体，大概有几万人。从文本质量论，有高有低，却很真实地表达了中国打工者、中国转型、中国近几十年发展的现实问题，这些诗歌被喻为“中国四十年来的词语见证者”、“它包含了中国四十年来最真实、具体的社会经验内涵”、“中国四亿打工者的精神地震仪”。尽管四十年来，这个群体的诗歌一直饱受各种质疑、甚至打击、各种污名化，使得一些写这个题材的诗人迅速地与这个群体切割、避开，尽管这样，这个群体的诗歌依然如草根一样在中国迅速成长，一代又一代，生生不息。

诗歌集结号：作为来自四川南充作家，故乡给你的写作是否带来过影响？

郑小琼：我正在创作一部关于故乡的诗集。2013年《富春山居图》上演之时，我在网上搜了这张画，黄公望的这幅画让我想起故乡南充。离家十几年了，每次思乡都与嘉陵江有关，我自幼在江畔长大。

《富春山居图》唤醒了我的乡愁，中国传统山水画让我想起幼时随祖母去庙里情形，想起庞家寨山犹若半岛直入江中，庞家寨山上的绢纺厂，江边坡地的竹林，外婆与祖母口中的诸多有关仙、精、怪等轶闻。 “廿载乡心落梦痕，嘉陵江上阵云屯”，诸多感慨让我想写一部故乡的诗集。

诗歌集结号：一个诗人最应该警惕的是什么？

郑小琼：一个诗人的写作是对自我的确认，这种确认包括自己对写作的理解，对自我价值观的理解。到具体文本来说，是否达到自己预想的程度与效果。而自己的写作是否被别人的言论绑架，或不由自主地靠近了别人评论的“自己”，而丧失自我，这是值得警惕的。需要将诗歌的“宽度”不断拓展，这种宽度建立在诗歌语言与技术的基础宽度之上，然后才是诗歌社会性等的表达。现实中对诗歌的确认恰恰相反，我们过多地谈论诗歌“实用”的功能性，忽视了诗歌的内在与本质。