行炎诗歌艺术欣赏
      诗人行炎在今年六月诗歌讲座时谈到:近几年，由于诗歌的边缘化，以及受西方翻译诗歌的影响，诗人更多接受了西方式知识分子的反叛精神，出现反抒情，反崇高的创作现象，加之整个社会趋向于多元和通俗化的影响，导致诗歌更加庸俗化和娱乐化，一些程式化的调侃写作方式消耗着大众的精神，一些发泄式的晦涩写作方式更将诗歌推向末路。
    诗歌属于精神范畴，它既蓄积着人性心灵的体验，也蓄积着民族精神的能量。这种蓄积是诗人从自然、历史与文化的脉络中逐渐摄取形成的感悟。因此，所有审美都不是一下子凭空产生的，要靠长期的积累。一个诗人能走多远，很大程度上取决于他的精神蓄积和发掘。有时候我们会说，一个生命不仅仅属于自己，也属于群体的一部分，属于整个民族，甚至整个人类。目前，就像有些人形容的那样：地球被调成了震动档，汶川地震、玉树地震，海地地震；在灾难和忧患的当下，诗歌精神需要在现实生活中找到它应有的价值意义，重新回到生命的本质中来。这时候重提诗歌精神，我想，更多的还是一种对自然、人性本质上的回溯和梳理，以期诗歌艺术的复兴与回归。作者:林华
近日拜读《行炎诗选》，深感行炎的诗歌艺术是对生命的阐述、表达和抒情，其作品是独特而彰显才华的。诗人以超然、觉悟的心态，为读者道出了一首首充满智慧的诗篇，敏悟出人生的内涵底蕴，给人以启迪和享受。 
     行炎写诗已三十余年，是新世纪以来较有成就的诗人。在长达三十余年的创作实践中，确立了自己独特的艺术风格和流派，在形态节奏的变化中探索诗歌创新的高度。他的诗歌灵魂思想，超越了纷乱的现实进入了哲学的实质，某些作品甚至可以看作是当代中国诗歌艺术才华的典范。
    “《如果》/如果历史/是一条弯曲的河流/那么所有物象/都将成为水中的倒影/在虚幻的现实中/沉浮漂流/最终汇入大海/未知的海平线/如果生命/象一棵葱郁的树/那么所有印记/都将镶嵌在树的年轮里/一圈比一圈僵硬深沉/最终消失在枯萎的记忆里/被人遗忘/如果时空/是一面黑白透明的镜子/那么所有轮回/只属于阴阳穿行的影子/白色的灵魂/裹着黑色的肉体/在绝望中脱出轻盈的壳/飞向自由的远方”
    诗人从人生的碎片中透过磨砺与感受，梦幻般地让你看他的内心世界，耐人寻味。在视觉空间的尽头，这样的意境是高远而禅悟的，这样的超然境界是属于人类美学思想的高贵。
    “《门》/门/生者为阳/死者为阴/门/经度是光明/纬度是黑暗/门/正义与邪恶的较量/良知与罪恶的评判/门/一道通向命运的路径/当你走进时/已完成了所有生死问卷/当你出来时/又被卷入新的时空波澜/门   一个永远望不到边的门槛/门   一个挥之不去的梦魇”
    在今天这样的时代阅读行炎先生的诗歌，让你强烈的感觉是新超现实主义创造美学时空建构意识上的展示，是文字、语言、语感艺术上的流动，有意或无意的把个体生命的全部意义提升到一种全新的审美境界。行炎诗歌的阐释在严酷现实中、在他视觉的广度与深度中、在一个评论者的认同标准中，是有成就的，是属于二十一世纪鲜活而独特的声音。
    “《易经》/一条线/时隐时现/阴中有阳/阳中有阴/一条线/变化万千/隐藏着一化万物/万物归一的悬念/一条线/牵引着命运航线/呈现三原色的光环/一条线就是一座山/一条线就是一条河/阴阳相会的地方就有生命诞生/乾坤显现的时候就有龙的尊严/一条线/三位一体的概念/在虚虚实实的现实中/刻画出世界的容颜”
    行炎的诗歌作品语言精炼、化繁为简，思想深刻、艺术精湛。其成功的特点既有充分的艺术价值，又有独到而深远的艺术想像力，你很难模仿他的诗。他作品中的感觉、叙述、情绪以及生活都具有真正意义上的感悟，他个人的学养、语言文字上的研究和超强的创造力，说明了他人生阅历的丰富和哲学意蕴的深厚渊博。我们期待着他的诗歌成就和高度上升更高的艺术空间，为读者写出更多的新诗和好诗，在人生命运的海洋里，融入更辉煌的诗篇。（焱锋）