“纷繁复杂的诗歌王国里，诗人并非以均等的慈爱对待每一种素材。诗人把重构了的记忆进行筛选、提纯从而第二次重构，形成诗歌空间意象。”鄢冬博士在《现代汉语诗歌的空间意义》一书中，对诗人创作素材的选取进行了这样的判断。他认为诗人的萌动总是源于最深刻的记忆，而不是眼前的事物，即使是现实的批判，也总是先期的体验。比如我们当下的工业文明，在洪荒般的诗歌潮流里是难觅的。
现实的批判生长于体验的土壤，我同样认为这是文学艺术的共同特征，诗人的体验不仅来自体行，也包括“知”的获得和悟觉。因此，就诗歌的“空间意象”来说，对于阅读者毕竟是熟知的感觉，但又印象模糊。模糊的部分，却是诗人对未知、或未来的渴望的构筑。诗人努力构筑理想的“象牙塔”，努力揭示未来的面目以世人，召唤世人的现实精神。假设，诗人的空间意象是全新的、冥想化的，这个诗人必定是来于未来的现实穿越。
同样，不必隐晦，《门》具有批判的现实意义——在与不在的存在意义。“墙不见了”不意味着不存在，“门”还在，也不意味着是我们的理想之“门”。诗人以精致、隽永的风格对“渗透”在传统文化骨髓里的糟粕进行了批判，并予人警示:“文化的糟粕呈于仪式，更缚于精神。精神不自新，文化就不能更生。”这个警示，让诗人的使命担也当跃然其中。“不违反众人之所信奉，如是，众人信奉了诗人为他们而创造的神。(艾青《诗论•诗人论》)”（红绡）

附：《门》
有墙的地方
就有门

墙不见了
门还在

墙不见了
门是一种象征