牧歌喜欢挂花，并以此构筑了许多诗意的空间，这首《盛唐之音》就是其中之一。诗人以个人的悟觉，在月光、炊烟中，手执古老的木槌，化桂花之玲珑，冶炼出桂花铜、桂花钟，击打演奏了内心体验的盛唐华乐。
我想这是超体验的浪漫主义。正如美国哲学家、美学家赫伯特•马尔库塞所说:“艺术通过其审美的形式，对现存的社会关系中，主要是自律的。艺术在自律的王国中，即抗拒着这些现存的关系，又重构着这些现存的关系，从而破除那些占支配地位的意识形式和日常经验。(《审美之维》)”反之，如果诗歌只是重复现存的事物，如果没有通过语言、感知和理解的重组，使现实的本质在其现象中被揭示出来，释放人和自然被压抑了的潜能，诗歌也就没有了自我存下的意义。
这个意义上讲，每一诗歌的创造，都是一次现实的重新体验和真相的探索与发现。为此，我一直在想一个问题——诗歌的阅读是否应潜入语言之下。就像欣赏中国特有的书法，是其形其骨，还是其晕其意。
我的回答是:“诗歌是语境其下的深邃。”按照中国古人所讲，要悟得到言外之意、听得出弦外之音。诗人说，有些欢娱，尽然忧伤；有些忧伤，尽然欢娱。
《盛唐之音》呈现的是宁静的、欢娱的，只因它甜蜜着希望，“六十五瓣月光/有一粒你舌尖上的露珠/含苞欲放”；但又注定了诗人的忧伤，“露珠”绽放之日也是毁灭之时……何况，又是舌尖上的，注定破灭和吞食。我想，诗人取名“盛唐之音”，意义也在于此。
桂花是高洁和荣誉的象征，“吸入你的气息”是诗人所愿——伴你一世芬芳……（红绡）

附：《盛唐之音》
月光里升起故乡的炊烟
炊烟下，四合院的宁静围拢一树桂花

桂花铜没有一丝尘埃
桂花钟还环绕着盛唐的声乐

举起手中的木槌
迟迟不敢落下

六十五瓣月光
有一粒你舌尖上露珠，含苞欲放