点评

这首诗让我想到了禅宗大师青原行思提出的参禅三重境界：参禅之初，看山是山,看水是水；禅有悟时，看山不是山，看水不是水；禅中彻悟，看山仍然是山，看水仍然是水。诗歌写作何尝不是如此，从简入繁，再化繁为简，不是艺术的退步，而是阅尽天下的“返璞归真”。唯归真，才能“思接千载，视通万里”，从容呈现凡俗生活的诗意。

诗的第一节呈现这样一个完整的画面：莲塘、浅水、枯枝败叶，灰暗背景和优雅游动的白鹤，构成了截然鲜明的对比，并在对比中彰显白鹤的生命力，由此奠定以观察为立足点融合个体经验的想象。第二节，白鹤的高洁形象通过被喻为“神的孩子”得以强化，因为有了第一节的基础，这样的强化并不显得突兀。第三节作为第二节的延续，书写视角从视觉转到听觉，写画面和由此带动的想象给诗人的心灵震荡，至于究竟联想到了什么，诗人则把空间留给读者，自己只是通过模糊的“杂糅在/隐约的，我五十岁的风声里”给予一种时间指引，留下一条草灰蛇线，让逼仄的诗意空间得以豁然开朗。

我们愿意把这种“引而不发”理解为独辟蹊径和写作者的“看山仍是山，看水仍是水”，当然，也可以当成对百味杂陈的言说的“无力”。诗人的书写如果更具体和清晰一些，那可能就是另一首完全不同的诗了。

✦特邀点评：谷禾