唐月：施施然诗歌中诗意的弹性与张力




《宿 命》


我需要回归，所以
我不停地出走

我需要圆满，所以我
不停地打碎自己

我需要建立因此
我破坏，破坏！

我出走又回归。我打碎我
又粘合起来。我是一个匠人

我们都是匠人。测量，砍伐，重铸
爱，恨，长出新生

我们立在我们的废墟中
我们是我们自己的造物



《戒 律》

女人着斑斓外衣、牛仔裤，骨肉均匀
她受够了世间悲欢，渐渐敛起了
身体里的孔雀

僧人们打赤脚、持蒲扇，穿橘红袈裟
并列走来一路以僧伽罗语小声交谈

在丹布勒石窟寺，他们相遇
在同一面墙下，目光
相互刺探
猛虎伺机而伏
相行各自戒律，虎啸退若化境

少年频频转头，他还不晓得情欲之苦。




唐月读诗：“房传往世为禅客，/王道前生应画师。/我亦定中观宿命，/多生债负是歌诗。”人活到一定年龄，可能都会或多或少生出些个白乐天式的宿命之感、“自解”之意，同为诗人，更是如此。

施施然的《宿命》和《戒律》应该不是第一次读到了，此刻，放在一起重温，还是不禁令人心头一颤。两个这样的宗教术语，多多少少给人以无形的压迫感，当然，随后便也豁然与释然了，而这一切都有赖于诗人的推心置腹，娓娓道来：“我需要回归，所以/我不停地出走//我需要圆满，所以/我不停地打碎自己//我需要建立，因此/我破坏，破坏！”两个“所以”，一个“因此”，诠释了因果，印证了“宿命”。“出走”的目的是“回归”，“打碎”的宗旨是“粘合”，只缘“我是一个匠人”。倘若诗人只停留在抒写一己之“宿命”，那未免立意“小我”了点，接下来的复指则直击每一位读者的痛点，很难不引发大家深深的共鸣：“我们都是匠人”，“砍伐”、“重铸”、“爱”、“恨”，哪一笔不是刻刀般刀刀见血，哪个词不是掷地有声呢？并非诗人舍得下笔，有意渲染，这恰是生活的本来面目，“匠人”的“宿命”使然 。

痛感有了，但绝望不能有，否则，整首诗就会自然堕入宿命论的深渊。而诗人的匠心显然还在后头，不到最后关头，这个撒手锏她绝不轻易抛出，这考验的并非读者的耐心，而是诗人的控制力、诗歌的节奏感、诗意的弹性与张力。章不卒，志不显；曲不终，雅不奏：“长出新生”，前文的蓄势，只为此一发，让人眼前陡然一亮，“我们立在我们的废墟中/我们是我们自己的造物”，“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，于水到处，赫然渠成；于水穷处，坐看云起，令人感佩：“废墟中”我们“自己的造物”，拔地而起，一首诗随之也脱颖而出。所谓“宿命”，便是我命由我不由天，自己做自己的女娲，就是此生最美的神话。

相对于《宿命》的直抒胸臆，《戒律》的表达则含蓄蕴藉了些。它将“受够了世间悲欢，渐渐敛起了身体里的孔雀”的“女人”和“一路以僧伽罗语小声交谈”的“僧人”置于同一方蓝天下、同一座寺庙前、“同一面墙下”，诗人安排他们在此“相遇”，让他们在“目光”“相互刺探”的同时，体内油然生出伺机而动，却又不得不“伺机而伏”的“猛虎”，直至“相行各自戒律，虎啸退若化境”，一场人性的危机悄然化解于心头一条隐形的“戒律”，佛性乎？人性乎？佛性合乎人性乎？人性自带佛性乎？有幸乎？不幸乎？诗人在此不作回答，她只负责设置画面，制造机缘，提出问题，最终以“不晓得情欲之苦”的“少年”的“频频转头”为生命留白。“心有猛虎，细嗅蔷薇”，姑且不论寓意如何，《戒律》在画面感或说意境上，与英国诗人西格里夫·萨松的这一诗句，颇有异曲同工之妙。即便掩卷，尚有一种微妙的情愫始终氤氲不散，挥之不去。能将人性的幽微描摹得如此细腻而又克制，拿捏得恰到好处，正是这首诗独特的魅力所在。



诗人简介：施施然，本名袁诗萍，诗人，画家，主编《中国女诗人诗选》，出版有诗集《隐身飞行》《走在民国的街道上》《唯有黑暗使灵魂溢出》等5部，曾获中国十大女诗人奖、河北省文艺振兴奖、三月三诗歌奖、《现代青年》杂志最受欢迎青年诗人奖等，诗作被译介到英、日、法、瑞典、罗马尼亚、阿拉伯等多国报刊，中国作协会员，河北省文学院签约作家，美术专业毕业，画作多次参展并被收藏。

诗评人简介：唐月，一个为分行沉默的人。诗作见《诗刊》《山花》等各类文学期刊及多种诗歌选本。