有种感觉似乎与生俱来，一丝轻微的触动都能激起内心万般感慨；有种情感总能随时泛滥，从不缺乏热情和张扬；有种情怀注定与生命联结，常因诗意而变得更加柔软。这些天性的禀赋说到底都来源于一颗敏感多情的心，那是一种属于生命的温度。

    这个世界的奇妙在于它的丰富多彩，文学，艺术，宗教，音乐，历史，地理以及一切与生物有关，与文化有关的背景。然而，最奇妙的是人的内心世界，复杂丰盈的思想，敏锐善变的感官，微妙奇特的心理，这一切构成一个个具有灵性的生命，从而推动社会的发展。

在人群中又有这么一些人，他们用极其深刻的思考和极富灵性的表达，告诉我们他们对于艺术的感知，对于灵性的理解和诠释。这些人中大部分被我们划分为文人和艺术家。他们似乎有一个共同的特点，即对艺术的理解超凡脱俗。他们内心的力量因为对生命的热情而强大坚韧，他们的情怀因为柔软而比常人更加细腻善感。他们的骨子里有种天性的张狂和倔强，尽管他们大部分人都谦和豁达。谦和是为人处世的态度，倔强是生命的本真流露，是人格里固有的偏执。或许连筋带骨的，要不起安稳，也不肯被束缚。

罗素用这样的几句话概述其一生的追求，恰好是点出了艺术领域里一类人的精神面貌。“我的一生被三种简单却又无比强烈的激情所控制：对爱的渴望，对知识的探索和对人类苦难的难以自抑的怜悯。这些激情像狂风，把我恣意吹向四方，掠过痛苦的大海，迫使我濒临绝望的边缘。”罗素对于生命的领会是绝妙的，这样诗意而又精辟的表达也非常人能够企及，这种对文字的触觉，对生活的心领神会都需要天赋作为支撑。然而，他的思想却代表了一类人的内心世界，代表了一种极其浓厚的人文情怀和艺术感知。

    这些人或许具备某种灵性，而这种灵性是足以激发一个人对艺术的独特理解的，他们用天性的禀赋向世人传递着生命的明亮和艺术的灵动。他们极其注重内心的真实感受，在此基础上延展生命的深度和广度，用超于常人的思想诠释灵性与艺术感知。毋庸置疑，文学艺术本身就是随性而纯粹的，它更强调一种心的绝对自由和对艺术的探索。这个道理，他们都是了然于心的，并且愿意用这份纯粹让灵魂自由舒展，让艺术自由呼吸。

    谈及灵感，似乎带有某种神化的色彩，但“灵感”一词却是衡量一个人是否具备过人才情的标准，也是很多文艺工作者毕生都在寻找的东西。听起来抽象，其实就是具备一种能敏锐捕捉外界事物并将其与内心联结，最后让心灵产生悸动的能力。灵感无法靠后天培养，它不是一个人为某件事情反复练习就能获得的结果。如同一个作家通过长期的创作，尽管最后能写出像样的作品，但这样的创作过程终究是少了点一挥而就的潇洒和酣畅。正如一个大提琴手日夜编排音符才能拉出悦耳的旋律，这样的曲子到底是少了些因灵感激发才能产生的动人元素。与此相反的是，有些人是生而具备这种能力的，他们比常人更为敏感，对生命的体会更为深刻。生活中，并不是每个人都能成为艺术家，但能创造出灵性艺术的人，大多是遵从内心最真实的想法的。

    在艺术领域里施展才华的人，并不是生来完美无缺，尽管他们都因为天赋而有共性，但个体的差异性终究会形成特殊的发展脉络，而且仅仅属于他们自己。我们惊讶的发现，有些文人艺术家尽管身体残疾，但却心智超群。他们用常人无法理解的方式对自己的生命进行诠释。有一个有趣的现象是，这些人没有悲天悯人的幽怨，并非是出于可怜自己而企图通过异于常人的努力改变命运，尽管世人常常以此作为励志故事，但我们不得不承认的是，这些人对于艺术的追求是狂热的，他们对于艺术的理解与表达大多源于内心的热情和渴望，而这种能力与生俱来，是灵魂的内在驱使。这可以用于解释，为何常人一生都无法企及的高度，他们可以触手可及。天赋是一种极具灵性的东西，无法用于解释道理，只供欣赏和赞叹。

    我们常常用“天籁般”的形容描绘一份艺术作品的超凡脱俗，但凡具有灵性的作品都接近生命最原始的呼唤，它具有像血液在身体里蔓延的温度，又如山涧溪水般清澈透亮。

    文学与艺术应该是狂热的，有它与生俱来的率性和洒脱。当我第一次从一个女子的人生宣言中看到“山川从来不老，天地任我逍遥。”这句话时，说不出是一种怎样的豪迈和感动。那是一种率性天真的表达，没有任何矫情。而文学艺术本身就具有这样的简单与明朗。这样的表达，你不得不承认，它是充满灵性的，是带有人性的思考的。然而，文学又是细腻的。原谅我的大言不惭，但我敢说，没有细腻的情感和笔触，真的是写不出动情的文字。真正有灵气的文字，源于内心深处的情感，它不动声响地流淌着。它是有温度，有生命的！

    俄罗斯著名作家帕乌斯托夫斯基笔下的“金蔷薇”象征着对文学艺术，对生活和美地锲而不舍的追求。拥有“金蔷薇”的人，也会找到属于自己的天命。如果用金蔷薇来代表文学和艺术，那么对金蔷薇坚持不懈的追求就该是生命固有的情感和温度。帕乌斯托夫斯基笔下的“金蔷薇”是极具灵性的，渴望拥有金蔷薇的人有着对艺术异于常人的理解，这便是艺术感知。