诗歌这门艺术，应该为人们所知道。

特别是在今天这个快速消费的时代，相比于小说的臃肿，诗歌本可以让人眼前一亮，同时放弃自己应有的那种庸俗执念，用心感受美与精致的回味。

但是我们现在看到的一切，恰恰相反。这究竟是诗歌或者是写作诗歌的人所造成的，还是因为外部性环境造成的？

诚然，外部性环境中的急功近利、过度娱乐、意识形态以及审美情绪语境的转变是诗歌渐渐没落的重要因素，但是反观其他门类的艺术形式，都渐渐的找到了自己的出路，例如网络小说、相声听书、短视频剪辑等，其中也不乏杰作与冲突，关键是他们掌握了舆论及媒体焦点。而诗歌作为一个大的文学艺术门类却一直非常的尴尬，特别是现代体诗，还在抱着上个世界八九十年代的棺木哭泣，看不到进步、看不到大家、看不到让人心悸的真正的大作。

至此，我们必须反思诗歌或者写作诗歌的人本身。

三个命题：
1、诗歌到底应该言志还是言情？要不要好好的掌握诗歌的艺术本质并且时刻扣题？
2、诗歌的意境更重要还是结构更重要？是应该写得爽还是读得爽？想象力是越多越好吗？
3、现代体诗歌能不能叙事？能不能刻画情绪？能不能放弃对词句的艺术堆砌而回归文字的叙述本源？

对于这三个命题，最重要的是在于转变思路，我们创作诗歌的初心是什么？假如我们创作的初心就是仅仅为了愉悦自己，那么我们跟那些起点中文网上整天YY的小白文作家与什么区别？

我希望，大家能够就这几个命题提出自己的意见，真正为现在的诗歌发展建言献策，或许我们并不是“专业”的诗人，但是我相信，诗歌也不需要专业。

最后一句话，诗歌需要懂得欣赏的人，更需要为人欣赏的作品。