这首小诗写得娴雅、慈和，犹如隐藏在唐诗宋词中的绝句、小令，有悄然动人的风致。

我想，诗人肯定是在现代都市、风景区与一池浮荷相遇的，在那静对红绿，坐了一会儿，就着一点现代人的游兴，生发成了持久、完整的审美体验，且默然汇通了中国诗人的心性、趣味，拥有了中国风格，中国气象。

经过这么多年的探索、实践，我们忽然发现，传统、古典并不是在后面追上的，而是迎面撞上、默然汇通的。到现在，新诗也逐渐结束了一味和传统分裂、对峙的关系，诗人们普遍意识到，在汉语和诗性的意义上，不管是新诗，还是旧诗，都是诗，我们完全可以建立更为完整的概念，拥有更为恢廓的视野，获得更具超越性的姿态。这首诗就在一定意义上做到了这一点。

诗人拥有了更为强健的现代生命意识、审美素养以后，反向、更为自主地以古人的态度、趣味面对世界，赏玩花鸟虫鱼，使得新诗呈现出浓郁的古风、古意，这是近年来的一个潮流，也是新诗进一步走向成熟的表现。

首节坐在塘边，面对浮荷的书写，颇有李太白“相看两不厌，惟有敬亭山”的情致。实际上符合道家“心斋”“坐忘”的精神，也和禅家“无我”“空纳万境”的追求一脉相通。“浮荷，尚未释放出要找到我的/那个湿润的词”，这是“以物观我”，在“坐忘”中逐渐忘掉物我的界限，但还留有语言的残存意识，“我”与“荷”的关系体现为“荷”以一个“湿润的词”“找到我”。后来慢慢进入“齐万物”的境界。自我化身“飞鸟”“游鱼”，时而嬉戏，时而隐没。

随后时间意识也渐渐泯灭。天地万物的关系呈现为和洽、温润的“慈怀”状态，甚至连弹指而过的“瞬间”也洞开了一片丰富、迷人的净土。这时候，那个表里俱澄澈的我心，仿佛获得了神妙的能力，连最细微的声音都听得到，最短暂的光影都捕捉得住。那个优游的自我（只是自我的表象）就像“返景入深林”那样捕捉住了荷叶上一颗水珠的溅落，一颗水珠中有整个大海，这自成一个灵动、浩大的世界。诗末像宋词小令常见的笔法，用风景替代抒情，延宕开去，留下一个和缓的、富有召唤性的结尾。