再见，人类文化的康庄
作者徐志摩(1896—1931)，浙江海宁人。曾师从梁启超，结交英国哲学家罗素，与友人胡适等创办《新月》杂志。1918—1920年曾留学英国，接受西方浪漫主义和唯美派诗人的影响，开始诗歌创作。他是现代文学史上重要的诗歌流派——新月诗派的创始人及代表人物。留下诗集四部：《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》和《云游》。 
这首诗是1928年诗人故地重游后，归国途中在轮船上写成，发表于年底。“康桥情结”贯穿在他一生的诗文中。
诗中通过对康桥景物的抒写，表达了诗人对旧情的眷念，也表达了寻梦时的怅惘和落寞的情怀，在飘逸、洒脱的姿态下蕴藏着深沉的忧郁和难言的苦闷。
    第一节，久违学子作别母校时的离愁。连用三个“轻轻的”，表现诗人对西方文化圣地的敬重爱慕之情。康桥犹如“西天的云彩”，那是西方审美的、个性的、自由的文化幻影。诗人是在康桥才领悟诗歌的美好、懂得社会的进步。
接下来，不断地留恋着康河泛舟寻梦的情景。金柳，青荇，水潭，一一映入眼底。两个暗喻精到：河畔的金柳拟人化为“夕阳中的新娘”；清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后竟变成了“彩虹似的梦”。意乱情迷，物我两忘，直觉得“波光里的艳影，在我的心头荡漾”，甘心在康河的柔波里做一条招摇的水草。似真似梦，似今似往，主客观合一，此种佳构既是妙手偶得之巧，也是千锤百炼之功。
跟着，诗人翻出了一层新的意境。借用“寻梦”，“满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌”，将全诗推向高潮。在青草更青处、星辉斑斓里放歌却终未尽兴。最后，以三个“悄悄的”与首节回环对应。
全诗一气呵成，荡气回肠，是徐志摩“诗化人生”的最好表达。胡适尝言：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个单纯信仰的实现的历史。”（《追悼徐志摩》）诗人在康河边的徘徊，正是这种追寻的一个缩影。
　　美是徐志摩诗歌的最大特点，力求美的形式、美的风格、美的意境。这种美的诗风一方面来自他的浪漫的气质和丰富的感情，另一方面在于他诗歌美丽的外形。他是闻一多“三美理论”(音乐美、绘画美、建筑美)的主要实践者和发展者。本诗集中体现“三美”的特点。首先是色彩的绚丽斑斓，如—幅美丽的图画；其次是韵律的自然和谐，朗读起来抑扬顿挫，柔美悦耳；再次是诗行的排列有规律地参差错落，赏心悦目。全诗共七节，每节四行。每行两顿或三顿，每句六七字（间有八字），一、三行稍短，二、四行稍长。形式参差，变化中见整齐；不拘一格而又法度严谨。格律诗与自由诗二者形式糅合，成为一种新的诗歌。韵式上严守二、四押韵，逐节换韵，抑扬顿挫，朗朗上口。叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。这优美的节奏，既是学子寻梦的跫音，又契合着诗情的起落，给人一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展。这些，正体现了徐志摩的诗美主张。这首诗堪称新月诗派的经典之作。
读着这首诗，让人联想到一位西方文化的取火者的悲哀和凄凉。作者和鲁迅、胡适一样是有志文人，只是他选择的是西方化的文学文化道路。据说，他有着清醒深刻的社会科学头脑，甚至有着资本家父辈的精于经营计算。他却违背父愿，要从文学文化上建设中国。英国为代表的西方文化使他衷情，但是，在20世纪20年代末他已经发现中国走不通他理想的路，失败感在“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”之类诗句上表现了出来。康桥，在他只能是一个梦了。 
但是，他追求的救不了中国，可他仍不改初衷，不改变人生观，继续追求自由和个性。再见康桥，又再别母校，东西方社会在一刹那中交汇、映照和冲撞起来了，心海潜意识里一直存在和养成的情结露出海平面。万千感慨，陶醉、痛苦最终潇洒，“挥一挥衣袖，不带走一片云彩”，拂去一切。  
    志摩仁兄，人类发展的康庄大道符合人的本性，具有最悠久文化历史的中华人应该有心性、智慧和能力来实现自由平等、民主博爱以至个性审美的社会理想。当后来者见到人类康庄大道上的一个驿站康桥，回味起你的诗篇，会有别一番情味。