每一天都有属于自己的东西发生

泥土有属于自己的花香，

四季有属于自己的果物，

今日有幸，我属于东面明晃晃的水。

我彻底的迷恋水中的自己，迷恋水面上

一万条金色的小蛇。

我迷恋她的甘甜，迷恋她银色的琴弦和

赤手背浮的白云

就这样，我延伸到迷恋一天的光阴

甚至，迷恋水中的倒影多于

迷恋自己

读后感：

老实说，就我目前这点小能耐，还是比较容易接受易懂且不艰涩的诗。那种用眼角瞄一下就有爱上的感觉，那种看一眼就让人一瞬间欢喜的小魅力。可能我本人与诗者在性情上有点近似吧。都有那么点点小自信，小自恋和臭美得不要不要的特质。这里最主要是说我啦。

有爱，万物就有备而来。泥土芬芳，流水唱晚，仿佛一切都因我而生，因我而存在，甚至因我而繁华似锦。

整首诗立意是美好的，是自信自足的。在情感上是充沛的，情绪的渲染也是明媚的。总之，我特别喜欢第二段，不管这里的“亲爱的”是寂静的时光和流水，是水面上的金光、白云，还是恋人手背上的馨香，又或者是我们自己。

当然，任何事物都不可能尽善尽美，完美本身就不存在。同样的，这首诗也有着不是很成熟的地方。比如语言格式稍显陈旧。这很容易理解哦，无论在哪方面，我们都很难从自己沿袭已久的习俗和惯性中跳脱出来，诗歌写作亦是如此。这就需要我们时刻警惕的敏锐，时刻纠正的勇气。一旦稍有懈怠，便会被打回原型而无法突破。我本人亦是如此。

这首诗一开始就很自然地陷入了惯常的写法。这让我想起陆老师常提到的两个字：熟俗。我自己也是这么个情况，屡教不改的。所以每当我提起笔，准备要写点什么的时候，我都习惯从自己习惯的言说方式着手，在写好之后就会给自己找问题，各种修改。改变不是件容易的事，如果大家都照我说的去做，尝试着改变自我，就会不难体会，就会发现往往需要突破的是自己的惯性思维而不是别的什么。

写诗不是造句，不是做作文。在圈子里久了，就会听到一些老师说的，诗歌语言尽量不要使用形容词，不要轻易触碰成语，最好不要使用陈述句。因为陈述句在第一时间会调动你的神经官能，从而左右你的判断。也就是说聪明的读者都不乐意被你牵着鼻子走，他们可不是一只乖顺的小绵羊哦。

那么怎么处理呢?这里就这个例子，稍微做点点变动，我们看一下：

……都在发生，属于你自己的东西。

泥腥味的土壤，芬芳的花朵

四季都属于自己的果实

明晃晃的水，在今日。

不是说我改的就好，这里只是说一种思维模式，在使用句子时应该避免什么。其实我说的这些大多都是道听途说的，不系统，不全面。

以前就听过，诗歌的句子是残句，但你却不会因为它的残缺而感到不完整。一首诗更多的是，它们会有一个足够大的空间，这个空间是需要读者与作者两人共同去完成的。

我们说，当读者第一时间接到一首诗，他就开始了对你的触摸。触摸诗里你的呼吸，而不是替代你的呼吸机机械性的一呼一吸。你的每一次停顿、断句与它们之间的换气（一呼一吸），都可以形成你特有的语气和语势。语气的变换，在于你对事物音乐感的理解与把握。诗歌就是用诗歌特定的语言呈现出来的一种音乐。那么，那一刻，诗歌的语言就像五线谱，而我经常把它们说成豆芽菜。

我们天天平台里短句使用的最得心应手，把握的最游刃有余的就是魔头贝贝老师了，朵朵老师也是其中一个。我一直感觉，语言要平和，接近自然之光，隆起与凹陷必须符合语言内在审美的自然呈现。这在贝贝老师的诗中体现得尤为明显。一首好诗，就好比享受一桌精致美食之后的舌尖回味。