前年冬天，本人兼职做“山谷读书台”公众号编辑，有一期急需稿件，向徐天安老师求援。徐老师当即把稿子发了过来，还附上几幅书法作品照片，给我意外之喜。在发来的几首作品中，有一首《老爱书房》：“老来唯爱在书房，尽日临池染翰香。更有高朋时聚首，吟拉弹唱任疏狂。”一个喜爱操琴弄墨、吟诗作对的文人雅士形象跃然纸上。另有《如梦令》两首，可能是受李清照《如梦令•常记溪亭日暮》、《如梦令•昨夜雨疏风骤》等词作的影响，我对“如梦令”这种小令颇有偏爱，这个词牌给人一种轻盈活泼的感觉，像舒伯特的小夜曲。果然，徐老师的两首“如梦令”也写得轻捷明快，令人读之难忘。        

如梦令•深夜加班

之一

天上星光耀目，室内依然忙碌。

搁笔把腰伸，忽觉饥肠辘辘。

投足，投足，急觅餐厅裹腹。

之二

帘卷西风日暮，灯火高楼无数。

忙碌下班迟，心乱不知归路。

寻路，寻路，明月笑窥梧树

后来我便愈加关注徐老师的作品，有空便读，愈读愈觉兴味盎然。

其实在这之前很长的一段时间里，我对旧体诗没有太大的热情，激不起阅读的快感。这当然纯属个人的感受，说不上正确不正确。这是为什么呢？我想，板子首先应该打在自己身上。欣赏诗歌，尤其是旧体诗，需要读者有知识与审美上的储备。马克思说过：“对于非音乐的耳朵，再美的音乐也没有意义。”对于诗歌艺术的欣赏，需要读者具备一定的审美素养。其次也可能因为旧体诗在唐宋已是盛世，唐宋以降再未能回到巅峰。对于从小一跨进校门就耳濡目染唐风宋韵的读者而言，是“曾经沧海难为水，除却巫山不是云。”然而，徐天安老师的许多诗词作品却频频吸引我来阅读，这似乎是个悖论。

去年，恰好诗人刘能英老师的诗集《大都行》出版，我购买了两册，一册赠友，一册留给自己慢慢品赏。在该诗集的序言《她用诗歌建设了自己的领地》中，我读到了以下语句，一时茅塞顿开：“我以为当代语境下的诗歌创作，是今天旧体诗歌通向复兴之路的一条康庄大道。诗歌的当代性首先表现在语言的当代性。语言的当代性就能呈现诗歌的多样性与鲜活性。读者拒绝陈词滥调、老气横秋的诗歌语言。可以说诗歌创作成也是语言败也是语言，语言过不了关诗就过不了关。”我认为徐天安老师诗歌让人爱读的原因，就在于他的诗歌创作立足于“当代语境”，这个“当代语境”既体现于题材内容、也体现于诗歌语言，“当代性”是他诗歌的最突出特点。他的作品，就如园子里新摘的菜蔬，滚动着露珠儿，粘着湿润的泥土，内容紧贴时代、语言蓬勃鲜活。以此为标准再来看一些旧体诗歌，似乎仍然停留在“鸾帷凤枕虚铺设”、“柳丝无力燕飞忙”之类的叙写与表达上，与当下生活过于疏离，自然难免会让读者产生审美疲劳，对其敬而远之。

读徐天安老师的作品，那种强烈的时代气息就像黄浦江上的江风一样扑面而来，各种新鲜事物在他的笔下腾挪跳跃、生气勃勃，而语言又是那么平易晓畅、朗朗上口。共享单车在他的诗行中穿行：“偷闲骑上小黄牛，一路风光任我收。春色无边终易老，莫教遗恨锁高楼。”（《骑共享单车春游》）高铁在“大地”上风驰电掣：“长龙游大地，雅室似仙宫。眨眼三千里，手机微信中。”（《从南昌坐高铁至上海偶得》）“方向盘”在他的笔下旋转：“顽童六秩起心痴，梦想驱车四海驰。最是老来如意事，手持方向口吟诗。”（《六十岁报考驾照有感》）虽至花甲却依然一“网”情深：“ 网恋沉迷白发童，良师为我炼诗功。无端一夜腰椎痛，寝食难安脑不空。”（《网恋》）在现代化的快捷交通中重新审视周遭万物：“千山万壑树葱葱，尽退奔驰烟雨中。好是荧屏风景动，隔窗犹听涧生风。”（《从修水坐快的到南昌看车窗外风景》）一边摩挲着三千里的乡愁，一边拥抱着人潮拥挤的都市生活：“上班乘地铁，拼力往前冲。酷暑穿长袖，衰年御冷风。明知多病我，却打远程工。不为金钱故，来当时尚翁。”（《退休后上海体念都市打工生活》）出门看世界，带着一个孩童般的好奇与惊叹：“旅游高塔入云间，欲览风光顶上攀。不解疯狂笨豬跳，千金一掷鬼门关。”（《登澳门旅游塔观笨豬跳有感》）暌违故乡情，为家乡的发展由衷喜悦：“今日看良塘，换了新装。高楼林立沐祥光。树绿花繁灯灿烂，满目辉煌。街阔大桥长，人涌车忙。路如蛛网客争商。游子返乡连问道，惊叹沧桑。”（《浪淘沙观• 良塘巨变》）。诗人的一首首作品，就是这个时代的一幅幅剪影。

显然，“当代性”一词不足以概括作者诗歌的全部特点，一部诗集就像一个大花园，蜂飞蝶绕、色彩斑斓、气象万千。从作品形式上，本诗集诗词兼有，律绝皆备；从主题上，譬如畅意抒怀、寄情诗墨、往事钩沉、游踪行迹、家国情长、诗友唱和、写景咏物、天伦之乐等等皆有反映；从艺术手法上，托物言志、情景交融、直抒胸臆、哲理警策、以小见大、对比衬托、比兴铺陈、勾勒白描，均有体现。他写家乡太阳山：“奇峰耸立入云间，诗友高秋逸兴攀。忽听天宫仙乐近，分明只在太阳山。”（《登布甲太阳山》）这是对家乡的礼赞和对《夜宿山寺》的致敬。身居都市，写对家乡的思念：“别梦依稀返故乡，残垣断壁草疯狂。多情只有家中月，犹为离人照旧房。”（《梦返故乡》）思乡是中国诗歌的重要主题，月亮则是无数诗人摹写的对象，但这首诗依然写出了新意，赋予了月亮以新的内涵。“行尽家乡数十程，乱棘荒草伴鸦声。多情只有清溪水，犹弄琴弦一路迎。”《回乡偶书》中三、四句拟人手法的运用让溪水充满着温情，抚慰着游子的炽热之心，全诗浑然天成，平晓流畅，得唐人绝句之神韵。上海作为现代化的大都市，东方明珠，梦幻之城，摩天大楼，鳞次栉比。诗人长居于此，自然会有所感怀。“一楼如巨笔，浩宇作华笺。意到毫端处，蓝图绘上天。”（《游上海人民公园即景》）晋陆机在《文赋》中说：“笼天地于形内，挫万物于笔端。”这首五绝便是一个例证。本诗起承两句想象奇特，大胆贴切，而转句精警；由于前三句做足铺垫，末句便一气呵成，自然抒发，不显得虚空。全诗寥寥二十字，却境界恢弘，有浩瀚之气。总体而言，诗人的绝句写得清新流畅、明净洗练、意境浑然，有很高的艺术水准。而律诗则更见作者殚精竭虑、艺术匠心。有的对仗工整，如“闲来案上三行字，兴至窗前一曲琴” ；(《人生抒怀》)有的想象丰富，意境优美，如“菜花围住长安客，布伞撑开细雨天” ；（《九江回坑作家村首届廊桥诗会即兴》）有的取材别致，视角独特，如《乌鸦》：“体黑声凄貌不扬，预言凶吉岂寻常。填瓶取水羞鹦鹉，哺母知恩笑凤凰。未必齐眉人独有，须知笃爱鸟犹强。但期世俗消偏见，浴火重生莫再伤。”还有很多律诗为重大事件、重要日子而作，平添了一份厚重。除了律诗绝句，诗人还有不少词作，如《忆江南•家乡好》、《浣溪沙•初冬》、《鹧鸪天• 游江南水乡乌镇》、《鹧鸪天• 乡村夏夜》等，都写得情真意挚，优美动人。

“十年耕种情何易，周复推敲兴未穷”。无论是诗还是词，都显示了作者精心的构思、灵巧的艺术手腕和不凡的语言功力。在创作上，作者无疑是取得了突出成绩的。而想到作者乃是一位年过花甲的退休老人，这本集子中的诗歌又大多是近年所作，就不由得更加心生敬意。

徐老师耕耘教坛四十年，其中做民办教师长达二十余年，个中甘苦非亲历者“不足为外人道也”，只可惜这本集子中直接写民办教师生活的很少，只有《教书三军庙》、《民办教师生涯》两首，还有一首《和李云贵老师诗》为酬和之作。

民办教师是中国特定历史条件下一个特殊群体，他们一面是老师，传道授业，教书育人；另一方面因为经济收入微薄，不得不从事耕种，补贴家用，“民师双十载，责任两丘田”是他们生活的真实写照。徐老师老家在赣西北一个贫瘠之地，培育几个子女，其生活之艰难是可以想象的。这种艰难，笔者认为值得去书写，因为作为亲历者，不是每一个人都会拿起笔来记录这个特定时期这群特殊人物的命运遭际，作者写作的意义，是超越自我的。这种艰难的生活经历，一方面，我们可以想象作者当时不得不任其梦想与才华让位于生活的需要，从而厮守三尺讲台、行走阡陌之上的生命状态；另一方面，我们又有理由相信，也许正是这种艰难，锻造了诗人不畏困难、吃苦耐劳、乐天知命的性格和老当益壮、志在千里的进取精神。“不与春花争艳色，暗留香气在人间”的人格自许，“人生切莫蹉跎过，纵老犹须苦用功”的君子宣言，“兴至纵情歌一曲，老夫聊发少年狂”的放任慷慨，“幸得安康闲度日，人生至此复何求”的闲适自足，“闲来案上三行字，兴至窗前一曲琴”高雅俊逸 ，“世事何须记，闲来听鸟音”洞达睿智，“心闲皆好景，处处是丹丘”的诗意观照，正是诗人历经生活磨炼的自然结果，也诠释了诗人老骥伏枥、勤奋创作的原因。

我与徐天安老师相识于溪流诗社，徐老师作为诗社的师者、长者，给予我不少教益。如今徐老师“唯有顽孙陪我乐”，“却望申城是故乡”，“摇橹声声笑满舱”，在黄浦江畔与家人一起享受天伦之乐，安度退休年华，对他唯有祝福。值此徐老师诗集《墨香楼吟稿》付梓之际，谨草成此篇，表庆贺之意，顺祝春祺。

是为序。