芯尼编辑手记: 从写真中升华
     
芯尼

当我坐在编辑部，面对一堆堆稿件时。我就像徜徉在原野上。我一边与满地新绿交换新鲜空气。一边在寻觅芬芳的奇花异卉。
先看这首《夜星》:我仰望苍穹，只见一颗星星的跃动，缭绕那一颗的光荣，照亮成整个天空……我于是飞翔飞翔，我遨游苍穹……。
    作者似乎诗(思)潮如涌。浮想联翩，但是寻找到的感觉，仅仅是:每颗星缭绕一样的弱风，我刺破苍穹……忍痛着翅膀的伤。最后，也不过是:寻找奇异的光，把我黯淡的天空照亮。
      读后我没有发现新的美丽。无论从形象或意象上来认识此诗都是凌乱的、陈旧的。
     比、兴起于苍穹和星，而″我"强烈地展现自己的天空。这样，显然容易产生混乱与费解。从立意上讲，诗人过于沉湎于个人的哀怨。“我”似乎在愤吐心中的重重块垒。但在飞翔中受伤，在搏击中挫败。个人天空的暗，一世人无法看到浩瀚的苍穹和应该是明亮的星星……不说这种构思的平庸在艺术境界上也毫不高雅。
     同样借自然的景物，抒发个人情感的诗，我们看到杜甫的那首一般选本不多见的《月》:四更山吐月，残夜水明楼。坐匣元开镜，风帘自上钩。兔应疑鹤发，蟾亦恋貂裘。斟酌姮娥寡，天寒耐九秋。
    初看宛如白描，但诗人运意玲珑。将写真升华为瑰丽的诗情。应用轻灵的妙笔，清秀的诗句将内心的沉郁浅浅倾吐，含蓄又荡人心胸。
      斟酌姮娥寡，天寒奈九秋。这是嫦娥之寡与诗人之孤的自比。命意继而深入到造成人之孤寡的天之寒。读者不会不想到诗人所处的时境。因此。这种貌似个人的感伤、失意，其实不只是咏叹个人不幸，而是对多灾多难的时代、民族的关注和呼叫。
      杜甫的诗作是中国文化的宝库，无论思想上艺术上的价值已超过文学的范围。我们不必将自己的每件作品与其相比。但我们却能用他精心的绝唱当作开拓思途的钥匙，当成品味新作的镜子。
      《夜星》个别用词不准确，如一颗的光荣。有些诗歌的题材别致，可惜失之炼句炼意的无能。请看下稿，它只能算未提炼的矿石。
萝卜想要熬成参汤，母鸡想要变成凤凰。地狱的拆迁户想要搬进天堂，我只想对面楼上那个哭泣的姑娘。我岿然坐在轮椅上一一思量。为了她的泪水不再流淌，每天清晨，我都把自己揉搓成死亡的形状。为了碾碎包围她的迷惘，我独吞了全世界的忧伤。为了总有一天我俩要踏在牵手的旅途上，我在轮椅突然变成瘸腿的长跑健将。人参不见得比萝卜有营养的。天上的仙女也比不上我心爱的姑娘……
     我之所以不厌其烦地大段引用这首诗，因为此诗的确给我们提供了创作的思考。首先，我们会感到诗稿的粗糙。诗句的冗长，啰嗦、形象失真、比喻不妥当……但反复读后，有几点引起了我的兴趣。
    1、诗中的我，或许是作者自己的写照一一是一位坐在轮椅的残疾人。他热爱生活、追求爱情，对“哭泣的姑娘”产生了无法遏制的爱慕和激动。也许生活就是这样，在单调寂寞的轮椅上，我千载难逢地用目光的“遇见”了一位姑娘，从而萌发了爱情的火焰。于是，像我们唱过的老歌“对面山上的姑娘”脱口而出。
   2、此诗虽然粗糙，但我们却能感受到"我"那狂热的爱火，而且它一直在燃烧，那样灼人。甴不屑一顾而终于为之打动。全诗一气呵成，有箭在弦上，不得不发；潮涌闸门，无法阻挡之势。由于“我"要渲泄积蓄满腹的爱情的热能，他已不计较文字的粗鲁、夸张的失度、比喻的可笑，而是顽强的地“百无禁忌"地，肆意地告诉世人，“我有永恒的方向，世事沧桑无妨"。
3、这不是一位旨在创作的诗人的作品，而是一位激活了爱情的亢奋不已而又执着的男子汉的《爱情宣言》一一即使他是单相思。因此，用诗歌作品的凝炼来衡量，真有点委屈作者。象自然风化的山石，它几乎没有雕琢。″诗人"就这样不经推敲，没有象样的修改就急于投稿。当他的手把信封往邮筒轻轻放下的一刹那，我们都会感到他如释重负，终于完成了庄严而美丽的使命。
     此后，他可能很盼望诗的发表。即使诗没有变成铅字，他也会感到某种满足。他觉得已对得起自己，对得起心爱的“哭泣的姑娘”。我相信，当他这一波热情冷却后，他还会重新燃起创作的欲火，再写续篇。
      我很尊重诗中“我"的感情，不愿把他那珍贵的感情比做堂吉诃德的精神。因此，这首诗虽然不能算成熟的作品，但无论是把它看作生活的积累或者诗人的原始记录都是有意义的。
      这首诗有修改的基础。不过，恕我直言，文学创作的水平非一日之功。根据作者目前对诗意的提炼能力，恐怕难于跳出感性的圈子而使诗意升华。
      诗歌创作，来源于生活，许多诗人都做到了。他们会象《日记》、《周记》甚至新闻特写，“忠实”地记录生活。但是，文学艺术创作必须高于生活，而创造艺术典型形象，典型化的过程，也就是文学艺术升华的过程。
    在这一过程中，要进行主题的提炼要剪材。关健之一，要从大量的无头绪的素材中找出有生命力的一点进行开发深化。形成主题，选材要为主题服务。作为诗人要善于从写真、写实中脱胎，而使诗魂升华，并且集中到新鲜、瑰丽、而闪光的一点上。         
       胡适先生的《湖上》，也许会给我们借鉴，启发我们如何在写真中，捕捉最有灵性、最有意义的一点，使诗歌升华。

水上一个萤火
水里一个萤火
平排着
轻轻地
打我们的船边飞过
他们俩越飞越近
渐渐地并做了一个

诗人就是要有诗人的头脑，立足脚下土地的同时，思绪纵横，有时飞向蓝色的天空，有的又跳跃蓝色的海洋。上天揽月，下海捞针。升华到艺术殿堂中，你定会妙笔生花，收获硕果，写出动人的诗篇。