我对诗歌的浅见(之一)

       诗歌的平仄，不是诗歌的核心要素。
平仄的严格与工整，是诗歌发展到格律诗阶段的特点。但这并不等同于诗歌的发展唯此无它。或是换个说法，不追求严格且工整的平仄韵律的诗歌，就不能算作诗歌，这样的定义，放在诗歌发展史中，真站得住脚吗？
       中国的诗歌之初，是讲究句意与主题，是讲究节拍与韵角，在这个基础上，句长句短可根据表达的需要来安排。
      格律诗的出现，是中国诗歌发展的重要成果，到唐宋之时，这种平仄严格，句式工整的表现形式几近顶峰，似无可超越。
     物极则出新生，于是词如律诗的幻变般出现了。词既吸取了古诗长短句的表现形式，又吸取了律诗的平仄节奏。至此，可以得出，格律诗告诉古诗，天下诗，并非唯方而不可圆。而词又告诉古诗和格律诗，天下诗，除了方圆，似可圆体方面。而曲的出现，又告诉古诗、格律诗和词，天下诗，除了方圆，除了圆体方面，似可如水晶玲珑多面。当现代诗出现时，诗的自然面目就如古诗一般，呈现出大众象，以常人的姿态再次回到人们的意识当中。
       新诗(现代诗)是今人心中对世界的感知与情感的自然流露。仅从文化运动和变革来看，似乎现代诗的源头尽在西方文化，但这是不全面的看法。就中国文言文与白化文的变革来看，是人类社会发展史与全球经济融合发展诗的必然。在这个全球社会，经济，政治，文化发展的大背景和大趋势下，文言文犹如中国文字发展一样，唯变才能适应现实需要，故在“五.四”的狂飙之下，渐为大众接受和喜爱。同理，由于现实生活的口语和书面语的变化，诗歌所采用的语言也会变化，也需要与时俱进。
       当然，语言的表达形式变化了，人们在诗歌发展史中又看到了中国诗歌体裁丰富多样的表现形式，就一定会想用自己喜欢的语言和表现形式来表达自己的诗情画意，这不是退步，也不是逆行，而是真正的进步，是正常的努力前行。正是有了这种前行的心态和力量，中国诗歌的语言才从二言发展到了七言而至多言，从短句发展到了长句而至长短句兼容，诗歌的表现形式由单一模式滚滚而成丰富多样且多元化。至此，我们切不要把历史长河中某种优秀的诗歌表现形式自认为唯一，那就适得其反，变精粹之仰而将自己的诗歌信仰搞得残缺不全。
       一个真正的诗歌信仰者，是不会在前人的蜂巢前把自己变成又吼又无法自拔的大熊的，而是一定会在古今时空的阳光下，努力学着这太阳在心中也点亮一盏灯，以在人生至暗的时刻照亮自己。而有人乐于走进这心灯时，当然也可以感受到返心灯的明亮与火苗的蹈影。
       古诗是古人心中对世间万物与人的情感相融后的自然流露，节奏与韵脚都是为了增添语言的流畅与美感，是诗歌的次生品，决不会如今人众多诗者一般，把平仄韵律看成了诗歌的灵魂与生命。诗歌的灵魂与生命，自古以来，仅在于主题所传达的阳光和美好，而不是那些斧凿刀砍的技巧。
      诗歌，作为一种文学体裁，它的表现形式本就应该是多样且多元的。面对一个作品，是不是诗的判断标准，首要的，不是有无先例，也不是是否符合平仄格律的模子，而是创作者用什么样的语言逻辑、表现手法和表现形式来通过一定的意象展现出其所要表达的情感和思想。
      执爱诗歌中的律诗，并以此来作为自己对诗歌的敬仰与追求，这是可以理解，也是值得尊重的。但是，那种以平仄格律为尖刀和唯一模子的想法和做法，就是自遮耳目，自缚手脚，自入狭隘且有自大之嫌了，若再偏执于纠正他人不入已道而生气，指责，甚至辱骂，那就更要不得了，有失修为之态。
       肤浅之言，贻笑方家!不敢冲撞严正或有示雅之心，唯坦言以为同好交流!