——评诗人杨占波诗集《一个人的诗歌节》
和诗人杨占波很熟，时间幡然，岁月积淀，我可以轻易品出诗人杨占波的豁达、理性、执着的性格，杨占波诗人的品质在阳光下棱角分明，读诗人杨占波的诗集《一个人的诗歌节》里104首诗歌，其中有的诗歌在阳光下和在月光下的阅读迥然不同，那些诗句在不同的光线中，显示出不一样的韵味，能轻轻敲打出金属之声，就如太阳在早晨、中午、晚上的颜色各有不同一样，展现出另一种风情。
诗歌是什么？诗歌是一种心情，诗歌是一种消遣，诗歌是诗人的灵魂在说话，诗歌是一种情怀，于是，有些诗歌晦涩难懂，有些诗歌超越现实，有些诗歌在情的源头执着前行，我们无法评论诗歌的晦涩和流畅的优与劣，但诗歌必是站在高处仰望人生的一个美妙瞬间，诗歌是诗人以一种更高雅更纯粹更多彩的形式和自然、社会、历史、未来、心灵对话，诗人必将行出于众，诗人不需要语言的精准，是一种意向的表达和传递，是一种情绪和情感的流动。
诗人需要物我两忘境界，需要一个安静的世界，在没有打扰的时光中，看日出日落，听花开花谢，静思竹子拔节的声音。杨占波是天空中纯净的那一份蓝，是海水刚刚蒸发之后的那一片云，是沙漠里的那一颗沙粒，没有泥土。世界自是万物万象，然诗人的眼睛看的东西，发出的声音，自是和常人不一样，这就是诗人，这就是诗人的自我意识。杨占波就是这样一个诗人。诗人在他的《上善若水》诗中：读一粒草种的内心，它不问来处/示以饱满与沉默属于一汪水。那水/却以走的很远：最低处/最幽暗的地方。诗人思想很静，但内心依然在探讨，世界是什么，感情是什么，感情最终的归属是什么。我一直认为所有的诗人，首先是行者，没有行，无以看世界，然世界不可能被我们认识全部，我们的认知永远是片面的、简单的，永远离终点很近，但永远不可能契合，世界的认知永远是充满神秘的，这正是诗人所追求的，诗的最高境界是我们无法知道结果，于是，诗歌的震荡、起伏、韵律、美妙、未知奠定了诗歌的迷人以及我们的陶醉和义无反顾，诗歌一直就这样。
无论是钟嵘的《诗品》，还是刘勰的《文心雕龙》里“重兴”和“生命意识”都体现了厚重的社会责任，有生命就有诗歌，有生命就有社会，生命因诗歌而美丽，社会因诗歌而异彩纷呈。我们当代诗人更应该担负起沉重的社会责任，应该用诗歌表达对社会的关心和希望社会改变的心态。历代诗人早已给我们做出了榜样，从诗经到李白、杜甫、白居易、李商隐莫不如此，诗人们以自己的诗歌呼吁社会的改变和进步。杨占波的诗歌也表现了这样的一种情怀：《纬三路，一只流浪猫》我也迷失方向了/与它不期而遇/许多车轮从身边滚过/有些尘土，有些风/它与我彼此相视：有些温暖。虽然诗人写的是一只流浪猫，但诗人担心的远比这要多，流浪的人需要的不仅仅是粮食，更需要思想的光芒。诗人的善良和思考跃然于诗歌间，这是在拷问大地、拷问心灵、拷问社会。
诗人杨占波喜爱自然，经常走到自然之中，并由此对自然和人生的思考。他一生到目前为止，几乎游遍了祖国的名山大川，写了《去威海的列车上》《成都再一次走近你》《夜入京城》《冬日客栈》《海上日记》等等诗歌，表述一个人对一个城市、旅途、客栈等等的思绪以及对客观事物认知和升华，通过行走不断丰富着诗人的内心世界，不断提高诗人的诗歌水平。诗人的诗歌《去威海的列车上》：说去威海/其实是没有目标的/从张家口到威海/只是假设的一个尽头/陆地的边缘/有的只是退路/被浩瀚稀释后/才是博大的/比如现在车厢的人们/一个比一个巨硕/却无法自见。表达了诗人对人、人生、地理、感悟的认知和理解。
我依然想表达的是诗人杨占波，一直在用诗歌探讨人生、自然、世界、社会，但，他有时是迷茫的，是挣扎的、无助的，但这并不影响诗人诗歌的光芒照亮崎岖难走的路，依然可以从诗人的诗歌中领略“远山迷蒙不知处，人生闲来探一回”的探索精神，诗人在探索的过程中，遇到了种种现象，无法理解，甚至无法面对和解决，于是，诗人在设问？诗人在迷茫，在找寻来时的路。世界上有两颗树：一颗是男人，另一颗是女人，世界上有无数个门，我们一直在敲那一扇门，有一天，我们终于敲开了，发现里面有一个人，那个人不是别人，正是我们自己，所有的诗人都在探索，未来也是。