炼字炼句，韵起风华--品读刘清华获奖诗词背后的创作密码

——黄承松（广东）

 近一年来，粗略读了历代绝句不下3000首，有所感悟。而当代人的诗词作品我也读过一些，但没留下什么印象，究其原因，恐怕跟作品无金句有很大的关系。刘清华老师的一些佳作给我留下了很深的印象，如《今错刀·梦里水乡古街怀吟》、《坊茨小镇》等作品。下面简述一下给我留下深刻印象的主要原因，就是基本上获奖作品首首有金句。比如《泸州老窖怀吟》其一中的“共倒泸州一瓮春”和其二中的“拽起诗心半人云”、《春过无锡大运河》中的“舟前拴住半城花”、《纳西特早茶》中的“倒出春光布谷声”、《高密剪纸老鼠娶亲（通韵）》中的“剪入心中唢呐音”、《题咏石门坊秋晓红叶浮日》中的“迎面抛出红绣球”等等，基本上每首作品都有比较出彩的诗句，让人印象深刻。由此看来，刘老师在炼句方面下了不少功夫，这也是屡获大奖的原因之一。赏析这些金句，大概有这么几个特点，一是在炼句的同时更注重炼字，藏有诗眼，且动词居多。如“拽起诗心半人云”中的“拽”字、“舟前拴住半城花”中的“拴”字以及“仍被乡音挤进来”中的“挤”字，一字用活，则一句亦活，一句活了，则整首作品也活了。二是金句基本上安排在结句位置，前面三句蓄势铺垫，最后水到渠成，逼出金句收结，余味悠长。三是用语鲜活明快，不落窠臼，给人以全新的阅读体验。如“剪入心中唢呐音”，一下就将单一视觉转化成了视听混合，极具画面感。“倒出春光布谷声”一句与前述例句手法如出一辙，由眼前喝茶情景瞬间就切换到了鸟语花香的自然茶园，意境由此拓宽，给人以身临其境之感。除此之外，刘老师的诗词作品整体风格偏向婉约，温润如玉，风神摇曳，识别度比较高。借用书法理论评述，大概应是“不激不厉，而风规自远”吧。

泸州老窖怀吟二首

一

千里青山云水心，东风美酒遇知音。

今邀明月沱江上，共倒泸州一瓮春。

二（通韵）

酒香一缕浣俗尘，拽起诗心半入云。

莫道鲁直无履迹，窖旁犹卧宋时人。

注：鲁直，宋人黄庭坚字鲁直

“第七届国际诗酒文化大会”(优秀奖)中国作协《诗刊》社主办

赵宁评：

《泸州老窖怀吟二首》以诗酒互文、古今叠映的笔法，构建起一个跨越时空的文化窖池。前一首重气象，后一首重风骨。自然意象与人文情怀巧妙融合，展现出中国诗酒文化的独特魅力。从地理空间到人文时空的转换，使泸州老窖六百年的酿造史在青山云水间自然流淌，在传统与现代的对话中完成诗意的窖变。

刘汉泽评：

从第一首七绝前两句可以看出，作者怀着一颗“云水心”，越过千山万水，远赴酒城。在春日里沐浴着春风，品味着美酒，在诗词里让春天和美酒来了一场唯美的邂逅。特别是“云水心”，更是代表着一种超脱世俗的精神状态，透露出内心的宁静与淡泊。

 第三句转到了“今邀明月沱江上“，读到这里脑海里立即浮现出“对影成三人”的绝妙佳境。月光如酒，江水如酒，试想如果再加上水中的月与人之影，对影又能成几人呢？

 熟悉唐诗的人都知道，晚唐诗人韦庄有一句诗曰“泸州杯里春光好”，这首绝句的最后一句“共倒泸州一瓮春”与其有异曲同工之妙。我想这首绝句的诗眼就是这里的“倒”字，诗人不仅仅是倒出了美酒，也倒出了春天，更是倒出了一片清澄而平和的“云水心”。

 人所共知，早在两千多年前的《诗经》里，特别是唐诗宋词中，诗与酒的量子纠缠就无处不在。第二首绝句赓续了这一传统文化的精妙所在，诗中有酒，酒中有诗。开篇就写酒的一缕醇香，带着清洁和纯净，能洗去尘嚣的烦扰。紧接着写酒的神奇力量，把诗人的“诗心”拽起且高抛入云端。壤诗人的心灵与自然景象完全融合，达到一种超脱和自由的状态。

 后两句文字表面上没有出现诗与酒，其实仍然让诗和酒交织在了一起。北宋大诗人黄庭坚曾来泸州住过一段时间，他看到泸州遍地栽种高粱用来酿酒，不由深情吟唱道：“江安食不足，江阳酒有余。”宋代来过泸州的诗人何止黄庭坚一人！范成大曾“小住危栏酒一杯”，魏了翁也“荔香摇艇下泸川”，陆游更是感叹“此州雄跨西南边，平安烽火夜夜传。”

 这首诗写出了华夏民族源远流长的酒文化和诗的相互依存相互交织，酒香既涤荡着人们浮躁的心绪，又让诗人的诗思深邃格调高远。同时借宋代诗人与泸州及酒的不解之缘，传达出了泸州老窖历史文化的源远流长。

戴鸿轩评：

其一：“青山”“云水”以远景入诗，构建出阔大且空灵的意境。“东风”“美酒”借二者抒发人生得遇知己的欣喜。末句“一瓮春”一语双关，一瓮春酒，一瓮春江花月，营造出超脱尘世、沉醉于沱江美酒的美妙意境。其二：开篇不凡，以“浣俗尘”涤荡心灵。“拽起诗心”，夸张修辞。后两句巧用黄庭坚的典故，今也宋也，时空交错，引发读者对泸州老窖悠久历史的遐想，诗歌与酒，同时品出了历史的厚重感。合来，诗之韵、酒之醇相得益彰。

王朝唐酒（通韵）

春采烟霞秋采云，王朝赤水酿诗魂。

开坛犹见千年客，料是谪仙句里人。

“诗酒趁年华诗联大赛 ”（三等奖）中华诗词学会主办

赵宁评：

这首诗以“唐酒”为意象，勾连历史文脉与诗酒精神。其最精妙处在于将酒坛开启的动作，转化为文化记忆的释放，使谪仙形象挣脱具体时空，成为永恒的诗意象征。

刘汉泽评：

这首绝句的开头两句是在造势。春天的烟霞、秋日的云，都是大自然中最美的景物。春天的烟霞，是被春风吻醒的桃李绽放出的灼灼芳华。秋天的云朵漂浮在天空中，高远辽阔清淡如烟，色彩斑斓富有诗意。

从大山里走来有“美酒河”之誉的赤水，两岸陡峭清澈透底，其流域内盛产美酒，是中国最香醇的河。试想若采得春霞秋云，揉进那“端午赤浪，重阳碧波”的赤水河的水中，将会酿成怎样的酒兴与诗魂？

后两句也在呼应诗题，毕竟是唐酒嘛。“开坛忧见千年客”既表达了这款酒的悠长历史，又为结句作了铺垫。“料是谪仙句里人”，诗史上诗和酒瓜葛相连最典型的就是“斗酒诗百篇”的李白。这里还有李白诗里的友人，如孟浩然、贺知章、汪伦、王昌龄等等。更是让人想到《将进酒》里面的岑勋和元丹丘。

该绝句把此酒的美，借天上的云霞、地上的碧水以及诗仙和友人的情义来抒写，我想这也是作者生活的积累与文化底蕴共同酿成的吧。

戴鸿轩评：

通感想象将酿酒过程描绘得如梦似幻，赋予酒自然浪漫气质。尤为转结，奇特想象，化抽象为具象，借开坛开境时空，传达出王朝酒历史底蕴，充满唐人、唐诗的浪漫主义色彩。

春过无锡大运河
陌头柳绿一桥水，渡口杏开三两家。

非是清名春不锁，舟前拴住半城花。

注：清名，无锡清明名桥

“千载大运 一河风雅”（三等奖）中华诗词学会主办

赵宁评：

以大运河为载体，将江南水乡的锦绣春色凝炼成水墨小品，完成古典意象的当代重构。一二句铺垫到位，转句“非是清名春不锁”暗嵌无锡清名桥古迹，借“锁”字打开物理空间与诗性空间。结句“舟前拴住半城花”尤见巧思，既延续了运河船缆系岸的实景，又以“拴”字将动态春光凝固为永恒画卷。

刘汉泽评：

这首绝句描绘了大运河无锡段春天的迷人景致。前两句无论是陌头的杨柳，还是渡口的杏花，都是寻常的春日风光。但这里的绿柳在桥上飘摇，就像绿水流过桥面一样。妖娆的杏花开满了渡口边的几户人家，好一幅“一支红杏出墙来”的图画。

看到这里的“陌头柳绿一桥水，渡口杏开三两家”，谁也能想到元代马致远的“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”。都是用的“列锦”手法，古人元曲写的是晚秋的萧瑟与凄凉，这首绝句写的却是初春的温暖与复苏。

如果说前两句的镜头拍的是远景掠影，那么后两句则是将镜头前推拍的是近景特写。先对准古运河上始建于明代的石拱桥，镜头继续推进至河中的悠悠扁舟，水面如明镜般晃动着满河的半城“水中花”。这里“清名”不只是桥名，也是运河水的清澈、更是春天的清景。特别是“锁”与“拴”两字，把对无锡大运河春色的赞叹与难舍，表达的淋漓尽致。

戴鸿轩评：

开场白描，简洁勾勒运河畔春日的清新景致，“柳绿”“杏开”点明时令，展现生机。转结“拴住”拟人修辞，化静为动，将静态春景赋予动态美，以独特视角展现“舟前”无锡大运河蠢蠢欲动春光的繁盛，手法近于唐人。

纳溪特早茶

久慕纳溪茶有名，山芽常与腊年争。

倾壶莫讶东风早，倒出春光布谷声。

“纳溪特早茶杯”（优秀奖）中国诗歌学会主办

赵宁评：

以茶为媒，浓缩了纳溪特早茶文化底蕴与自然灵性。转结二句尤见诗思奇崛：“倾壶”动作打破常规品茗的雅致范式，以“倒出春光布谷声”完成通感美学的三重转换——茶汤倾泻的视觉流动幻化为春光的物质性存在，蒸腾茶香激活布谷啼鸣的听觉记忆，最终在受众知觉中重构出立体的早春意象。全诗通过颠覆物理时间的线性叙事，让一盏早茶成为打开春天的密钥。

刘汉泽评：

才饮酱香酒，又品纳溪茶。前面咀嚼了几首写酒的诗，微醺未醒，这杯茶来的正是时候。人们说酒与茶是相生相容的，这款茶恰是也产自酒城泸州。“荐酒荐茶些子涩，透心透顶十分香”等脍炙人口的诗句，是中国诗、酒、茶文化的缩影。

前两句是说纳溪早茶正如其名以早著称，茶文化源远流长。所谓早占尽天时地利，是全球同纬度茶树发芽最早地区。早到什么时候？北宋时人黄庭坚在纳溪区清溪河石壁上手书石刻“二月茶”三字，够早吧！本绝句的第二句“山芽常与腊年争”应该是更早。

莫非是地球变暖造成的，亦或是诗人的诗性思维的结果？

后两句更是把“早”字意象化，当“东风第一枝”茗芽化作壶中生机，漫漫春意从中流淌而出。每一道茶汤，都是春光的倾泻。引来了催春的布谷鸟的鸣叫，人的心里也随之荡漾着盎然春意。

早茶再早，也抵不住人勤春来早的“早”，所以说茶农的辛勤劳作才是倒出春光的根本原因。

戴鸿轩评：

开篇点题，表明纳溪茶不等东风来，“与腊年争”的就是一个“早”字。转结，将茶的感受具象化，“倒出春光布谷声”把视觉、听觉相融合。春，非未来，未离开，就把东风沉浮于壶中等您一品。

题咏石门坊秋晓红叶浮日

林涌丹霞抱壑流，层峦尽染露初收。

石门欲把秋公嫁，迎面抛出红绣球。

“喜迎二十大·建设新临朐 ”（一等奖）山东省诗词学会主办

赵宁评：

此诗以婚嫁民俗重构秋山意象，在拟人化的叙事中完成自然物候的戏剧性转译。首句"林涌丹霞抱壑流"以峡谷如臂环抱赤浪，赋予静态地貌以液态动势。次句"露初收"暗藏时间密码，晨露未晞之际恰是霞光与霜叶色彩叠合的最佳时辰。后两句突发奇想，将石门巨崖拟作送嫁门第，“抛出红绣球”的喜剧动作既暗合秋山悬浮日之景，又以民俗符号置换自然物象。以肃穆山水浸染人间烟火气，在科学认知与诗性想象之间架起超现实的虹桥。

刘汉泽评：

山东临朐的石门坊以红叶著称，每到秋日初霜一降，满山红叶引来无数游人围观。读完这首绝句，仿佛亲临其境，置身于一片红色的海洋之中。这就是诗的魅力所在，也是诗为什么能够生生不息地薪火传承的缘故吧。

首先说一下这首作品的诗题，信息量很大，这里面既有季节时间又有地点景物，便减缓了绝句正文的顾此失彼的担忧。所以说写诗题目很重要，并不仅是全诗的高度概括，利用好会让诗意的空间扩大，同时也理解了“犯题”这个诗病提法的必要性了。

一、二句写的是朝霞与红叶二者兼而有之的丹霞，环绕在沟壑中，把高低起伏的山峦染都成了红色，清晨的露珠也被这火苗烤没了。

转句却跳到了古代招亲的习俗上来，石门女欲嫁秋色火热的公子，并为结句的爆发做足了功课。第四句把一轮红日跃上山头，巧妙地比作石门招婿抛出的一颗红绣球。

纵观全部四句诗，不论是丹霞尽染，还是秋色绣球，有一个共同点就是秋天石门坊的主色调红色，也是这首诗暗藏的一条主线。直到最后一句才爆出一个“红”字。

戴鸿轩评：

二句，诗人运用比喻和夸张手法，静态画面使动。转接后，巧用拟人，赋予石门人格，予其活泼俏皮，充满情趣。通过诗人独特的观察力与新奇的想象力，石门红叶，自备嫁衣不计“彩礼”，只嫁秋公的迫切心情表现的淋漓尽致，抛出的不是绣球，是一个秋晨诗人与读的无限想象。

高密剪纸老鼠娶亲（通韵）

片纸裁出幻也真，轿抬粉面总宜春。

谁家巧手思婚事，剪入心中唢呐音。

“红高粱杯”（三等奖）山东省诗词学会主办

赵宁评：

全诗犹如一把剪纸刻刀，既刻出高密剪纸的文化标识，又裁出民间艺术从技艺到诗性的升华轨迹。以民间艺术为镜，在纸刃虚实间折射出民俗美学的深层结构。

刘汉泽评：

形成于明代洪武年间的高密剪纸，是国家级非物质文化遗产之一，特点是朴拙、粗犷、金石味浓郁。民间传说正月初三晚上是“老鼠娶亲”的大日子。神话传说是高密剪纸的主要题材之一。

这首七绝的首句就是写的高密剪纸艺术的特色：亦真亦幻。第二句进入剪纸故事“老鼠娶亲”，犹如人间的娶亲抬轿场面。这里的“粉面”不是面粉，而是借指美人。宋代贺铸的《定风波·桃》中提到：“粉面不知何处在？无奈！武陵流水卷春空。”而“总宜春”又回到故事传说的时间定为上了。

第三句又回返到该诗的本体，剪纸一般是农家妇女，这里写的是待字闺中的思春女子，剪纸过程中自然会联想到自己的婚事。第四句升华到剪纸艺术的最高境界，剪纸姑娘将自己剪进了娶亲的轿中，剪出了喜气洋洋的唢呐声。

这首作品让剪纸艺术和诗的意境，同步达到了引人入胜的高度，我想这就是这首绝句得奖的缘故吧。

戴鸿轩评：

首句高度概括剪纸艺术以假乱真的高超技艺，“轿抬粉面”形象描绘出老鼠娶亲剪纸中的核心画面，“宜春”营造出喜庆氛围。转结，以问句引发读者思考，将剪纸人急切欲嫁心上人的小心思灵动的表现出来。把内心活动，通过视觉形象转化为听觉，勾勒出作品饱满的的立体人物形象和画面中充满的浓郁生活气息。

夜饮今世缘典藏酒

（与友夜饮于高沟，酒醇而大醉。见其瓶器美甚，窃藏，友主哂笑。醒后乃以诗记之。)

小楼庭静晚风迟，涟水浓香正熟时。

一盏鬓霞生赤锦，三杯春色入青丝。

簪花戏谑犹疑醉，抱酒偷藏莫笑痴。

皓月可能明我意，躲身云后恐君知。

“今世缘典藏杯”（银奖）中国诗歌网主办

赵宁评：

此诗最妙处在于“以醉破界”，醉眼观物时，今世缘典藏酒的瓶器之美、浓香之醇、文化之蕴，皆化作“鬓霞”“春色”“皓月”等意象，在“戏谑与庄重”、“私藏与共享”的张力中，重构了酒文化的当代诗意范式，在酒香与诗意的共振中完成对品牌文化的诗性解构。

刘汉泽评：

这首七律写的是朋友夜饮的过程，其中不乏戏谑的成分。“醉翁之意不在酒”，这一点正是从侧面表达了对该酒的喜爱和称赞。

首联入题切题，晚风吹拂小楼庭却静，正是饮酒好场景。产自涟水高沟的典藏酒，醇熟香透。第二联写的是饮酒渐酣，一盏脸露霞色热情洋溢，三杯青春焕发喜气泛红。第三联是说酒过三巡，进入半醒半醉、醉态与失态之间。酒美酒器也美，爱酒也爱酒器。尾联写酒兴已尽，诗兴大发。表面上看好似云也来遮盖藏酒器之事，实际上是云知我心，夜色阑珊，暗淡的月光也羞于与我满脸喜色的兴奋之情相比拟。

其实史上有许多诗人是酒后诗兴大发，留下了千古名句。李白的《将进酒》就是在醉酒后创作的。这首诗表达了李白对人生的豁达态度和对酒的热爱。“天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。”这首诗不仅展现了他对生活的乐观态度，也反映了他对酒的痴迷。这首七律从头至尾写的是朋友对饮，实际上是体现的是“今世缘”甚至一世情。

戴鸿轩评：

首联，通过环境描写营造静谧氛围，突出酒的浓香气，为下文饮酒做铺垫。中二联，从神态、动作等方面细致刻画诗人饮酒后的状态，展现出饮酒的乐趣及醉后偷藏友人家好酒的憨态。末句，借月“躲身云后”助诗人藏酒，强化诗人对此美酒的喜爱及内心外化的投射，反衬酒好的广告效应。谁说诗文不可入商宣？

踏莎行·秋游三百山5A景区

翠岭绵延，飞泉叠秀。龙潭偷解青衫扣。流光滟滟湿瑶空，梭罗笑把穿风逗。

雾锁峰腰，烟浮谷口。桃源胜境人依旧。闲云未等画秋霜，群山拖过星霞后。

“三百山”杯（优秀奖）诗刊社主办

赵宁评：

此词以秋游三百山为脉络，通过山水意象与时空哲思的叠合，展现5A级景区的生态美学与人文意蕴，上阕“翠岭绵延，飞泉叠秀”紧扣三百山的景观特质，以“翠”“秀”二字浓缩其森林浓浓的绿意。其中“龙潭偷解青衫扣”以拟人手法活化水景，暗合景区“东江第一瀑”的灵动，而“梭罗笑把穿风逗”则借梭罗隐喻生态系统的和谐共生。下阕“雾锁峰腰，云栖谷口”以云雾意象构建动态画卷，与三百山“玻璃天桥”凌空观云的体验形成互映。全词犹如一幅动态水墨卷轴，精准捕捉到了三百山“东江源·翡翠境”的生态特质。

刘汉泽评：

读罢这首词，青山翠岭飞泉流瀑近在咫尺，如同置身于美丽的三百山景区。作者把三百山的美景如数家珍般娓娓道来，并把秋游的感受抒发了出来。

上片有几个拟人化的描写，既有含蓄又有张扬。“龙潭偷解青衫扣”，就是暗写的这里，给读者留下了遐想的空间。“梭罗笑把穿风逗”是明写梭罗树，这种珍稀树种以其独特的形态和生态价值，成为了人们心中的一道美丽风景。

下片开篇承接上片，“雾锁峰腰，云栖谷口”。这里的雾凇，使得三百山的竹树成了雪竹，苍松则成了雪松。乳白色的雾，在山谷中一团一团地溢出，缓缓地笼罩着整个山峰，真乃桃源仙境。后两句继续推进，闲云、秋霜、群山、星霞，美景与意象交织幻化，让人眼花缭乱应接不暇。

总之这是一首写景的佳作，把三百山特有的自然风光一览无余，景物的韵味也随之而来。

戴鸿轩评：

上阕运用对仗、拟人手法，描绘出三百山山峦与泉水的美景，“偷解”“笑把”动词赋予龙潭拟人化的动作，增添趣味。下阕“雾锁”“云栖”营造出云雾缭绕的朦胧意境，将三百山比作桃源胜境，“未等”“拖过”表达出诗人对景区自然美景的喜爱与留恋，情景交融，意境优美。斯地胜景，心之所向，何而不往乎？

金错刀•梦里水乡古街怀吟

鸣黛瓦，数朱棂。风怀浮叶入池亭。铺将古巷当年事，吹落残阳不许听。

星照水，影分灯。云流虚梦梦无凭。犹闻红袖窗边泪，滴碎长街踏月声。

“百城杯”（优秀奖）中华诗词学会主办

赵宁评：

此词以“金错刀”词牌为骨，寒亭古街为魂，通过时空叠映与虚实交融的笔法，构建出初冬古街的苍茫诗意与历史幽思。上阕“鸣黛瓦，数朱棂”以听觉（鸣）与视觉（朱棂）切入，将古街建筑符号化为历史信物。“风怀浮叶入池亭”暗合《诗经·豳风》中“十月涤场”的时序流转，落叶入池既是物理空间位移，亦是历史碎片沉入记忆深潭的隐喻。下阕以“星照水，影分灯”的光影切割重构空间层次。“犹闻红袖窗边泪”与“滴碎长街踏月声”形成听觉蒙太奇，泪水滴落声与踏月脚步声的虚实碰撞，在破碎中生成新的诗意。

刘汉泽评：

寒亭梦里水乡，是一处具有徽派风格的园林建筑景区。黛瓦白墙朱棂石板路，无不让人产生@忆江南”的无限遐思。这首词写的是初冬季节，走在古街上，一片萧条冷落的景象和人的感想。

上片写了建筑物的特色，冷风裹挟着落叶落入水中，残阳暮色笼罩着孤寂的行人。试想有多少往事不会涌上心头，给人一种怀旧甚至伤感的思绪。

下片在时间上已越过黄昏，暗淡的灯光、星光和月光，给人梦幻的氛围，本来就是梦里水乡嘛。想起发生在这里的才子佳人不尽完美的故事，怎不让人心头一紧泪眼朦胧。

多数人看到这首词，顶会联想到江珊演唱的红遍大江南北的歌曲《梦里水乡》。歌声中的淡淡的相思和沉沉的忧伤，感到与这首词有许多相通之处。

戴鸿轩评：

上阕通过对古街“黛瓦”“朱棂”等建筑元素和“浮叶”“残阳”等自然景象的描写，营造出古朴、静谧且略带忧伤的氛围，“吹落残阳不许听”蕴含对往昔岁月的感慨无奈。下阕借景抒情，“星照水”“影分灯”描绘夜景，“云流虚梦”“红袖窗边泪”进一步渲染虚幻、惆怅的情绪，展现出诗人带入自我，跳入设定角色后对古街历史变迁的感怀。作品文字渲染历历在目，画面感极强。后人或许因一首诗，记住一座城。

水调歌头•昌乐西湖花港观鱼亭晚春闲吟

柳云扶晓日，岸径弃春衣。朝霞分晕，露着新果结彤辉。道是香尘落尽，不问繁华消息，蝶影怅无媒。东风自他去，别过莫相追。

人易老，梦难凭，感时催。西湖倒影，鱼入方寸两无知。搅起愁云几缕，明灭初心几度，尘刹望中迷。寂寂长河水，淤作一腔诗。

“齐国首城·宝石之都”（二等奖）山东省诗词学会

赵宁评：

《水调歌头·昌乐西湖花港观鱼亭晚春闲吟》一词以自然物象为镜，在时空褶皱中折射出存在主义式的生命哲思。上片以“柳云扶晓日”的拟人化触觉开启时空剧场，柳丝如云梯托举太阳的升腾轨迹，而“岸径弃春衣”褪去的岂止是春衫，更是附着于季节轮回的认知外壳。“蝶影怅无媒”一句尤为精警，将昆虫传粉的生物本能解构为精神媒介的缺失，暗喻后工业时代人与自然契约的断裂。下片“鱼入方寸两无知”直指认知论困境，鱼群在西湖花港的游弋与倒影则形成新的哲学思考，而结句以“淤作一腔诗”，将河流的沉积作用升华为情感淤塞的诗学转化。

刘汉泽评：

杭州有西湖也有花港，自然也能观鱼。虽然昌乐的这个地方名气不如前者大，但是在这里游玩别有一番情趣乐在其中。

该词作上片，主要是写的在昌乐西湖花港观鱼亭上，所看到的美妙风景和画面。毕竟是晚春，有一种“绿肥红瘦”的感觉，也有一种伤春惜花的伤怀。

下片则触景生情，由春暮花残想到匆匆的人生，如同《论语·阳货》中的“日月逝矣，岁不我与。”

无论是湖中的倒影，池中之鱼、还是水面上搅皱的云影，都弥漫着一种“逝水不回”的愁绪。

宋词中的"愁"不仅是由于词人们所处的时代经常遭逢伤心之事而凝结成个人的伤感心理，也是继承前代的诗文"以悲为美"的审美倾向。这首词也沿袭了宋词的写作特点，传达出“望水兴叹”的悠悠惆怅。

戴鸿轩评：

上阕通过对西湖晚春晨景的描写，从“柳云”“晓日”到“朝霞”“新果”，勾勒出一幅晚春别过后斑斓色彩的画面。下阕“鱼入方寸两无知”，触景生情，由景及人，人与鱼，庄生与蝶，孰是孰非？迷茫感慨。“搅起愁云几缕，明灭初心几度，尘刹望中迷”，情感层层递进，表达内心的惆怅与无奈，整首词情景交融，是一阕情感真挚深沉的惜春作品。