李金发笔下的“微雨”，戴望舒笔下的“雨巷”，均是中国象征主义诗歌里著名的诗歌意象。在李戴那里，雨下得不大，淅淅沥沥的，似烟，似雾，如梦，如幻，隐曲地传达出了中国现代知识分子青春期的苦闷。

而到了中国当代青年这里，这雨下得更直接、更持久、也更大一些。这雨，既可以说自然界的“连雨”，也可能是诗人心灵世界里的“心雨”。如此一来，表面上看，诗人是写大自然的风雨，因为人性与物性相通，所以诗人虚拟“你”“我”之间的对话，交流着同命相怜的苦情、愁情、悲情——第三节里写到：在“深不可测的风”的作用下，父母双亡、爱人流散，天底下那还有比这更悲惨的悲剧吗！倘若往深里看，诗人主体是分裂的，“你”只是“我”精神层面上的另一个隐秘的自我；因此，“我”与“你”之间的对话，其实是一场内心的斗争和辩白，是一场没完没了的心路历程。一直不停地下着的雨，只是某种外在的不幸经历所引发的内在挫败感的外在投射。由此，诗人的生命意识（人与自然的关联）和天命意识（人与自我的对白）有机地融为一体了。这就使得该诗不同于单纯描写景物的“应景诗”，也有别于纯粹暗示内心世界的“象征诗”，而是汇通了两者之优长的“包容诗”。

尤其是最后一节，写人类真实情感“缓慢而又迅速”地“滴下，流淌，之后无迹可寻”；这里的“缓慢而又迅速”用得比较巧妙，是那种“似是而非”的悖论。正是有了如此机巧的悖论，使本诗写人类复杂的情感就拥有了难得的张力，恰如杜甫所言：“篇终接浑茫”。

“夕阳下”的世界，通常使人联想到温馨的、美好的、成熟的生活画面。这在中国古诗词里尤为如此；就是“尽黄昏”的夕阳，也是“无限美”的。质言之，这类无限美的夕阳，是古老的诗意，严格来说，是农业文明社会里的诗意。而现代工业文明和商业文化潮流席卷了城市里的大街小巷，这势必会孕育出有别古典诗意的现代诗意。

这首诗以夕阳下的街道，作为城市文明的一个独特的观察点。街道上呈现的一切，如装满了玻璃幕墙的高楼大厦、天空中像蜘蛛网一样密密麻麻的电线、一边排放有毒尾气一边发出刺耳尖叫的汽车、大大小小的商店里肆无忌惮地播放的流行音乐、川流不息的各色人等。所有这一切，其拥挤、喧嚣、炫目、不适，给人以燃烧之感受——由外到内彻底地燃烧，直至一切化为灰烬。

但是，这只是人们主观上的一厢情愿，客观上，以城市街道为代表的一切现代文明依然、赫然挺立在那里，不但没有丝毫的减少，反而在变着花样地堆积。换句话说，诗人笔下，夕阳下的街道，娱乐至死、欲望至死、病入膏肓，在做强弩之末的燃烧和挣扎。

诗人既置身其中，但又在主观上努力与之保持距离，因此没有迷失在被现代化物质文明和精神文明充斥的世界里（夕阳下的街道所喻），就像本诗最后两行所示：尽管无法也无力彻底地改变这一切，但人们总可以从自己个人的意愿改变出发，以一己之力尽力地改变自己的生活。不随波逐流，保持足够清醒，也是改变生活的肇始。每当想到这些，诗人就会热泪涌流。